МНОГОГРАННЫЙ ТАЛАНТ БАНАЯ

Сказать о многом можно, вспоминая

Большого сцены мастера – Баная.

Речь пойдет у нас о Йоси Банае – даровитом израильском актере театра и кино, режиссере, сценаристе, авторе и исполнителе песен. Ныне со дня его кончины исполняется 20 лет. Хотелось бы рассказать о его творческом пути и культурном наследии два десятилетия спустя после того, как перестало биться сердце этого человека, оставившего в израильской культуре ярчайший след.

Детство у Йоси, родившегося 13 апреля 1932 года, прошло в Иерусалиме, в районе Махане Йегуда, неподалеку от известного не только жителям этого города красочного рынка, на котором, могу предположить это, хоть раз в жизни, побывал каждый израильтянин. Многодетная семья Банай жила бедно, но выходцы из нее стали известными деятелями культуры. Назовем имена братьев – актеров и сказочников Гаври и Яакова Баная, их и Йоси детей – певцов Эхуда, Меира, Юваля, Эвиатара Баная и актрису Орну Банай. Дедушка Элиягу передал им любовь к повествованию историй и к музыке. А основоположниками рода стали супруги Рахамим и Рахиль, приехавшие жить на Землю Обетованную в 1881 году из персидского Шираза. К слову, в 2020 году в иерусалимском Музее «Башня Давида» была развернута выставка, посвященная пяти поколениям семьи Банай и их творческим достижениям.

Формального образования Йоси не получил – в школе ему было настолько скучно и не интересно, что, будучи шестиклассником, он попросту перестал туда ходить. А что же привлекало подростка в ту пору? На этот вопрос можно дать лаконичный ответ: сцена. Посещение с отцом и одним из братьев театра произвело на Йоси неизгладимое впечатление. И он загорелся желанием выступать перед зрителями – не важно, где и сколько их соберется. Прошло немного времени, и подросток вместе со своим братишкой Хаимом и ещё несколькими друзьями начал устраивать театральные постановки – для всех, кому это было интересно. Влияние на него в данной связи оказал другой его брат, старший – Яаков, уже заявивший к тому времени о себе, как актер.

Во время службы в армии в 1951 году Йоси был зачислен в военный ансамбль «Лаакат ха-Нахаль», сформированный годом раньше. Его костяк составили тогда молодые актеры и исполнители песен, получившие впоследствии широкую известность в Израиле – Йона Атари, Хаим Тополь, Ури Зоар, Габи Амрани. А далее Банай стал посещать актерскую школу, но ее руководительница Фанни Любиц не разглядела в Банае творческого потенциала. Это, однако, не остановило молодого человека. Напротив: он решил доказать педагогу, насколько она не права, да и себе самому тоже – на что он способен. И поступил-таки в школу театра «Габима» в Тель-Авиве – лиха беда начало! Он стал появляться как статист в массовых сценах, потом его начали пробовать в коротких эпизодических ролях, но и ролей серьезных (всему – свое время) Банаю долго ждать не пришлось. Однако, этот период не принес Йоси ощущения подлинной творческой свободы. Он не пожелал подчиняться диктату режиссеров, имея свое мнение относительно того, как представать перед публикой – в том, или ином обличии. И потому решил отправиться в Европу, интуитивно выбрав для себя Париж. Особо привлек его во французской столице даже не театр, как таковой, а шансон. И это нашло отражение в дальнейшем его творчестве.

Вернувшись на родину, Йоси стал регулярно выступать на театральных сценах и на эстраде. За годы своей карьеры он появлялся во многих театральных постановках – в «Габиме» и в других израильских театрах. Среди спектаклей с его участием следует назвать «Маленький Тель-Авив», «Вид с моста», «Эдди Кинг», «Тигр Шеврон», «Кавказский меловой круг», «Труд жизни», «Родственники», «Жажда и голод». Йоси часто играл в постановках, осуществлявшихся по пьесам Нисима Алони, драматурга также проведшего несколько лет в Париже, и оказавшего на Баная большое влияние. Здесь стоит упомянуть спектакли «Королевское платье», «Цыгане Яффы», «Невеста и охотник за бабочками». К слову, в 1963 году Алони, Банай и актер Авнер Хизкиягу основали свой «Театр времен года» и дебютировали в нем постановкой пьесы Нисима Алони «Американская принцесса», а далее там игрались спектакли, созданные Алони в форме адаптаций произведений Чехова, Гоголя и других классиков русской и мировой драматургии. Но по целому ряду причин театр просуществовал лишь три года. Что же касается последней своей роли на театральной сцене, то таковой для Йоси Баная стала яркая роль царя Давида в пьесе «Кетер Бараш» Яакова Шабтая, поставленная в «Габиме». Воплощенный Банаем образ мудрого и разностороннее одаренного иудейского правителя был оценен присужденной ему в 2004 году театральной премией в номинации «Лучший актер года».

Творческое сотрудничество продолжил Йоси Банай с ансамблем «Лаакат ха-Нахаль», где он начинал путь в искусство. Для этой группы он создал несколько программ, которые имели большой зрительский успех. В 1961 году Банай сочинил музыкальное шоу с Йоной Атари, Авнером Хезкияху и композитором Сашей Арговым. При создании многих развлекательных шоу, он выступил в роли продюсера. Причем, в ряде случаев ему же принадлежало и их авторство, как например, «Трудное детство» и «Брак в стиле развода» (совместно с Ривкой Михаэли), «Я, Саймон и маленький Моисей», «Дневник здравомыслящего израильтянина» (в творческом содружестве с Дороном Розенблюмом). Банай также написал сценарии и участвовал в постановке пяти развлекательных спектаклей, в которых выступал и его брат – Гаври: «Кассиус Клей против Хальфона», «История вне игры», «Мы работаем на себя («Еврейская работа»), «Крэкер против Крэкера» и «Лобовые стекла».

Что же касается запомнившихся скетчей с его участием, то в первую очередь, упомянем «Четверть цыпленка, или буру» (более известный, как «Инженер и жена инженера» – с Ривкой Михаэли). Добавим к этому юморески, и в том числе – «Иврит – сафа каша» – «Иврит – сложный язык» – о трудностях (и не только в общении), встающих в Израиле перед новыми репатриантами. В том же ряду стоят «Шведская мечта» – о сне, описывающем скучную жизнь в шведском замке, с последующим пробуждением и возвращением к бурной израильской жизни и скетч, в котором рабочего-израильтянина приглашают вознестись на небеса – для участия в грандиозном представлении «Гамлета». Среди произведений этого жанра, написанных Банаем, несомненный интерес представляет также «Баскетболист» – рассказ об отце, который настаивает на том, чтобы его сын стал спортсменом – после громкого успеха на европейской арене баскетбольной команды «Маккаби Тель-Авив», и «Кровавая свадьба» – о межэтническом конфликте, вспыхнувшем на фоне намеченного бракосочетания выходцев из разных еврейских общин. В 1982 году была поставлена музыкальная пьеса «Как птицы», которую Йоси Банай и сочинил, и осуществил ее постановку, в роли режиссера.

Не остался в стороне от Баная и израильский кинематограф, переживший на его глазах период становления и бурного развития. Йоси сыграл в нескольких фильмах, в их числе: «Такая группа», «Фортуна», «999, Ализа Мизрахи», «Таблетка», «Хахам Гамлиэль» (вместе со своим братом Яаковом) и «Невеста и охотник на бабочек» (с Гилой Альмагор). Герой ленты «Фортуна» влюбляется в прекрасную девушку, но она сбивает его с правильного пути. Он должен решить, что делать дальше, но не уверен, что сможет продолжать жить, и подумывает уже о самоубийстве. А «Ализа Мизрахи» стала одной из самых популярных израильских комедий 1960-х, собрав почти полмиллиона зрителей.

О музыкальном творчестве Йоси Баная разговор особый. Он создал уникальный стиль исполнения, на который повлияла манера, свойственная французским шансонье. Он часто исполнял переведенные на иврит песни Жоржа Брессана, Жака Берле и других, и даже посвятил им несколько музыкальных альбомов и некоторые из своих сольных концертных вечеров. Для примера можно назвать программы «No Happy Loves» и «Banai Cher and Meser Bressan», а также альбом «If We Know How to Love». Большинство французских песен перевела для него Наоми Шемер, а самой известной из них стала «Любовь в двадцать лет» Жака Берле. Банай также исполнял ряд оригинальных музыкально-поэтических произведений самой Шемер, включая «О мёде и жале» – она стала хитом.

Хотя после службы в армии Банай покинул Иерусалим, этот город продолжал жить в его сердце, и он часто посещал его, отождествляя себя со Святым городом. Йоси написал песню «Я, Симон и маленький Моисей» – о своих детских воспоминаниях, связанных с Иерусалимом, и о двух своих друзьях, братьях Симоне и Моисее, вместе с которыми он играл мини-спектакли в парке, гонял голубей на крышах и, как поётся в этой песне, объяснялся всем девушкам в любви. На основе образа Авраама, одного из колоритных иерусалимских персонажей, Банай сочинил развлекательную программу.

Последний студийный альбом Йоси Баная (а общее число их составляет порядка 20) был записан в 2001 году и получил восторженные отзывы. Процесс работы над этим проектом нашел отражение в документальном фильме режиссера Рама Леви. В последние годы жизни Банай начал трудиться над задуманным им новым альбомом, но ему не суждено было довести начатое до конца. Альбом вышел в свет, уже после ухода Йоси Баная из жизни, под названием «Yossi Banai – Recent Songs». Он был певцом в духе «соул», который характеризуется глубокой эмоциональностью и страстным выражением чувств. Йоси тщательно отбирал тексты для исполнения на сцене. Каждая его песня превращалась в мини-спектакль, побуждавший зрителей и слушателей к сопереживанию.

Банай также получил известность, как замечательный чтец и рассказчик. В этом амплуа он участвовал во многих мероприятиях и программах. В данной связи следует особо отметить документальный телесериал об истории сионизма «Огненный столп». Йоси озвучил главы из Псалмов для специального альбома, который он сам же и выпустил, а также записал в собственном исполнении стихи своего любимого поэта Натана Альтермана. Они составили содержание альбома, выпущенного в 1999 году под названием «Встреча без конца». Добавим к этому адаптированные Банаем детские сказки. Йоси внес заметный вклад в развитие разговорного иврита, введя в обиход множество новых идиом и словосочетаний, ставших общеупотребительными. Язык, на котором он общался с публикой, и это тоже немаловажно, всегда был подчеркнуто уважительным.

В 1998 году Йоси Банаю присудили Государственную премию Израиля – за достойный вклад, внесенный им в культуру страны.

Что касается личной жизни Баная, то женат он был дважды. В первом браке у него родился сын Юваль, ставший певцом, солистом группы «Машина». Во втором браке на свет появились сыновья Даниэль и Ариэль.

Йоси Банай скончался 11 мая 2006 года, в возрасте 74 лет от онкологического заболевания, и был похоронен на кладбище кибуца Гиват-ха-Шлоша. В день его смерти зрители во всех театрах почтили его память минутой молчания. В том же году прозвучала его последняя песня, записанная Михой Шитритом. После ухода Баная из жизни, многие политики и деятели искусства назвали его «величайшим израильским художником последних поколений, образцом многогранного таланта в режиссуре, драматургии, сатире, кино и поэзии». Добавляя, что «уникальный его голос стал неотъемлемой частью истории возрожденного еврейского государства на Земле Израиля».

22 мая 2009 года Почта Израиля выпустила в свет серию из 12 марок «Израильская музыка». В эту серию включена марка, посвященная памяти Йоси Баная, на которой изображен его портрет. Дизайн почтовой миниатюры разработала художница Мири Софер. На аверсе выгравирована строчка из хита Баная «Я, Саймон и маленький Моисей»: «Мы были детьми, и это было давно».

Что же касается упомянутой нами в начале публикации необычной выставки, местом проведения которой в 2020 году стала иерусалимская «Башня Давида», то названа она была так: «Банаи – музыкальное путешествие из Персии в Иерусалим». На входе вывесили плакат с генеалогическим древом талантливой семьи. С помощью фотографий, текстов и артефактов посетители перемещались между ключевыми точками в истории творческого клана. На одной из памятных фотографий можно было увидеть первую детскую площадку в Иерусалиме, построенную в 1925 году. Неизвестно, играл ли здесь Йоси Банай со своими друзьями, как поется в одной из его известных песен. Но когда она звучит, можно представлять себе большой сад, с радостно галдящими детьми. Они появились на свет на еврейской родине. Короткометражный фильм о старом доме на улице Хаагас, где жила большая семья Банай, сопровождался в экспозиции замечательной песней об этом доме. На выставке также представлен был увлекательный фильм, в котором члены семьи Банай – Эхуд, Ури, Элиша и Амира – по очереди, рассказывают одну из историй, подаренных им дедушкой Элияху, который днем был строителем, а поздними вечерами – талантливым рассказчиком. Выставка не претендовала на то, чтобы объяснить, каким образом многие члены одной семьи стали первоклассными исполнителями, но истории, которые дедушка рассказывал своим внукам в Иерусалиме 1920-30-х годов, несомненно, сыграли роль в выборе ими жизненного пути. Вся выставка сосредоточена была в одном зале. Она начиналась с древнего персидского инструмента под названием «тар» и завершалась клипом из шоу Йоси Баная. Добавлением к этому стало краткое фотографическое описание карьеры Йоси, Эхуда, Меира, Юваля и Эвьятара Банаев. Сложный переход от традиционной религиозной жизни (символизируемой Иерусалимом) к светской (ее символ – Тель-Авив) пронзительно присутствует в «Rachamim» – песне Эвьятара Баная, которую можно было тоже услышать на выставке. Спустя годы Эвьятар и Меир, а также еще один представитель этого рода – Эхуд вернулись в полной мере к традициям предков.

Летом 2018 года под сводами древней Крепости в Акко проводился традиционный Оперный Фестиваль. В его рамках, наряду с классической программой, прошел и особый вечер – песен Йоси Баная в исполнении солисток Израильской оперы. Почетным гостем мероприятия стал сын Йоси – Юваль Банай.

В ноябре 2022 года памяти Йоси Баная был посвящен концерт с участием Ривки Михаэли, Ани Букштейн и Ави Грейника, а также вечер-концерт, состоявшийся в театре «Габима». А сравнительно недавно, в начале минувшего 2025 года, творческому наследию Йоси Баная посвятил специальную программу оркестр «Симфонет Раанана». Программа эта явилась плодом творческого содружества дирижера оркестра Давида Зебы и пианистки Орит Вольф (д-р Орит Вольф – не только исполнительница международного уровня, но и композитор, поэтесса, одна из ключевых фигур на музыкальной сцене Израиля). К этому «дуэту» присоединился актер, режиссер и певец Натан Датнер. Он и предложил идею этого «путешествия» – через песни и истории, связанные с жизнью Йоси Баная, начинающиеся с его детства и юности, с мечтами и переживаниями того возраста, когда для подростка открывается широкая дорога во взросление. Мелодии Баная продолжают звучать и ныне, западая в души и покоряя сердца.