ДЖУЛИ КРИСТИ, актриса. Год рождения – 1940, 14 апреля
Julie Christie родилась в Индии. Ее отец был чайным плантатором, а мама художницей.
Родители хотели, чтобы девочка обрела хорошие манеры, поэтому решил отдать дочь на обучение в монастырскую школу, где царили строгие порядки и нравы. Здесь Джули провела все детство. По достижении совершеннолетнего возраста она начала задумываться об актерской карьере. С этой целью перебралась в Великобританию, где посещала актерские курсы и обучалась сценическому мастерству. Первую роль молодая артистка получила в 1963 году. Слава обрушилась на нее стремительно. На выпускном экзамене Джули играла главную роль в пьесе по дневнику Анны Франк. И обратила на себя внимание зашедшего на экзамен молодого режиссера Джона Шлезингера. Ему увиделось в ней лицо, будто созданное для кинокамеры, способное вывести на экран внутреннее обаяние. Шлезингер предложил ей небольшую роль в его ленте «Билли-лжец». Ее героиня – Лиз, независимая и раскованная представительница поколения 60-х. В этой ленте актриса запомнилась зрителям своей летящей, почти танцевальной походкой, беззаботно прогуливаясь по главной улице провинциального городка. Через год она снялась в картине «Дорогая», где сыграла Диану Скотт. Это драма о жизни начинающей актрисы, которая разрывается между любимым человеком и карьерой. Однако яркий мир кино в этой схватке оказывается в явном преимуществе. В этой картине Кристи покоряла своей непосредственностью и ослепительной улыбкой в одних сценах, и трагической безысходностью в других. «Возможно, это самая легкая роль в моей карьере. В ту пору я была довольно глупа, эгоистична и поверхностна. Я хорошо понимала все чувства и переживания своей героини, но одновременно, конечно же, и презирала ее за пустые, бесшабашные высказывания». За эту работу актриса была удостоена премии «Оскар», а также премии Совета кинокритиков. В 1965 году в экранизации романа Бориса Пастернака «Доктор Живаго» Джули досталась главная роль.

Она сыграла Лару. Режиссер Дэвид Лин называл актрису за ее красоту и индивидуальность – “подсолнух”. На эту работу у Джули ушло столько сил, что после выхода фильма её постиг нервный срыв. К этой экранизации, несмотря на пять номинаций на премию “Оскар”, критики отнеслиь строго. Но зрители полюбили актрису. Пронзительно голубые глаза Джули и копна русых волос стали синонимами русской красоты. Так же, как ее меховая шапка и лирическая песня. Затем были работы в фильмах «451° по Фаренгейту» Франсуа Трюффо и «Вдали от безумной толпы» Джона Шлезингера. Актриса отказывалась от многих заманчивых предложений, зато в полной мере проявила свою актерскую индивидуальность. Ее излюбленным персонажем остается молодая эмансипированная современница, «девушка без предрассудков», героиня с претензией на оригинальность и независимость. Следующая работа Кристи в 1968 году в фильме “Петулия”. Хирург из Сан-Франциско Арчи Боллен, бросивший жену и двоих детей, встречает на вечеринке смешную девчонку с лепестковым именем Петулия, утомленную своим шестимесячным замужеством. Она тащит его в мотель, где он зверски ее избивает. Режиссер Ричард Лестер решил, что все дело в общей потерянности и растерянности нынешнего поколения, и сделал странное, угловатое, но чистое и потрясающее кино. По мнению многих критиков, эта картина является недооцененным шедевром. Очередную номинацию на премию «Оскар» актриса получила за участие в фильме «Маккейб и миссис Миллер». Считается, что эта картина Роберта Олтмена оказала большое влияние на формирование жанра вестерн в целом. В комедии «Шампунь» Джули посчастливилось оказаться на одной съемочной площадке с Голди Хоун. Затем актриса снялась в триллере «Потомство демона». В фильме “Посредник” она сыграла аристократку Мэриан Модсли, ставшую возлюбленной фермера. В 1973 Кристи снялась вместе с Дональдом Сазерлендом в картине «А теперь не смотри». Фильм получил скандальную славу за постельную сцену, которую добавили в сценарий в последний момент. Это история семейной пары, скорбящей по умершему ребенку и в поисках успокоения сбежавшей в Венецию, изначально не предполагала ничего «эдакого». Актёры были так убедительны в своей страсти, что пошли слухи о их романе, которого на самом деле не было. «Подобных сцен в то время не снимали, – говорит актриса. – У нас не было примеров или ролевых моделей для ориентира. Мы действовали по наитию». Высокое профессиональное мастерство придает образам Кристи оттенок некоторой недосказанности, таинственности. В 80-х актриса снялась в фильмах «Возвращение солдата», «Жара и пыль», «Власть». Определяющей чертой ее героинь в этот период стал элемент разочарования, усталости от жизни, обиды на не сложившуюся судьбу, уязвленного женского самолюбия. В картине «Дада – это смерть» она сыграла роль матери, которая отчаянно боролась, чтобы спасти своего сына от повешения за торговлю наркотиками в Малайзии. В драме “Баловни фортуны” о политической борьбе в Северной Ирландии, Кристи сыграла яркую роль увядающей вдовы-алкоголички. В 1995 актриса снялась в роли Гертруды в очередной экранизации трагедии Шекспира “Гамлет”. Кристи выступала в королевском шекспировском театре. В 1997 она сыграла в картине «На закате», и опять была номинирована на премию «Оскар». Далее последовали съемки в саге о Гарри Поттере «Узник Азкабана», где актриса сыграла мадам Размерту – владелицу кабачка «Три метлы». Ее героиня целый день разнося подносы, не забывает привести себя в порядок и надеть туфли на каблуках. В исторической эпопее Вольфганга Петерсона «Троя», Кристи снялась в роли Фетиды, матери Ахиллеса, которого сыграл Брэд Питт. Актриса приняла участие в драме «Вдали от неё», о супружеской паре, которая давно состоит в браке и борется с болезнью Альцгеймера. Фильм снят по рассказу Элис Манро «Медведь перешагнул через гору». В триллере «Красная шапочка» она сыграла бабушку главной героини. Это сказка про волка-оборотня, который держит в страхе небольшую отдаленную деревушку, жители которой каждый месяц приносят ему жертву. Самое ужасное, что под маской волка прячется один из них. Поохотиться на оборотня приезжает отец Соломон, но он оказывается даже более жестоким, чем кровожадный зверь. В фильме Роберта Редфорда «Грязные игры» актриса сыграла Мими Лури. В центре сюжета – Джим Грант, разыскиваемый за ограбление банка и убийство, трудится адвокатом и скрывается от ФБР уже более тридцати лет. Ему приходится пуститься в бега после того, как его истинную личность раскрывает молодой репортёр Бен Шепард. Грант должен найти свою бывшую любовницу Мими – человека, который может спасти его репутацию, прежде чем ФБР поймает его самого. В противном случае, он потеряет всё, в том числе свою одиннадцатилетнюю дочь Изабел. Джули состояла в отношениях с известным актером Уорреном Битти. Их роман продолжался семь лет. Как утверждает сам Битти, никого он не любил так пылко как Джули: «Она самая красивая и нервная из женщин, с которыми свела меня жизнь». Их называли одной из самых романтичных голливудских пар. Джули не питала иллюзий насчёт постоянства Битти, понимая, что в любой день может произойти разрыв, после чего Битти тут же найдет себе новую любовницу. Замуж за него она так и не вышла. И лишь в 2008 году решилась вступить в брак со своим давним другом – успешным журналистом Дунканом Кэмпбеллом. Актриса упорно отказывалась от замужества, мотивируя это тем, что ей, настоящей хиппи, эти условности ни к чему. Детей у них нет. Джули прекрасно выглядит, ведет здоровый образ жизни и делает все возможное, чтобы сохранить красоту и здоровье. Она предпочитает уединенную жизнь вдали от шумной толпы, светских мероприятий и внимания репортеров. Кристи возвратилась из Лос-Анджелеса в Соединенное Королевство, где жила на ферме в Уэльсе. “Быть знаменитым, все равно, что жить с прилипшей к прическе жвачкой, так же противно”. Сегодня она меньше снимается, уделяет больше времени личной жизни и общественным акциям, таким, например, как защита животных, окружающей среды и движению против ядерной энергии. “Все это сосредоточенное обожание ужасно разъедает. Актерское мастерство уводило меня от реальной жизни к притворной. Я хотела, чтобы эта реальная жизнь вернулась”. В 1967 году журнал “Time” писал: “Все то, что носит Джули Кристи, имеет более реальное влияние на моду, чем вся одежда десяти самых хорошо одетых женщин вместе взятых”. Ее имя значится в списке ста самых стильных и сексуальных звезд в истории кино. “У меня были большие гонорары, но эти деньги прошли сквозь пальцы. Мне больше не нужно строить карьеру. Я никогда не была по-настоящему увлеченной, преданной актрисой. Я предпочитаю более легкую жизнь”.
ВАЛЕНТИНА ШАРЫКИНА, актриса. Год рождения – 1940, 25 февраля
Родилась в Свердловске. Отец был военным летчиком. С началом войны он ушел на фронт, и оставил семью. Валентина его никогда не видела. Мама – Ирина Рогозинская, артистка оперетты. Без отца семья жила тяжело, случалось, что голодали. “Мы очень страдали, – рассказала Валентина Дмитриевна. – Картофельные очистки считались лакомством. Маме пришлось продать свой роскошный белый рояль за три мешка картошки”. Ее мама вышла замуж за другого. “У меня был хороший отчим, но он очень быстро умер от саркомы. Я всю жизнь его помню, для меня он был отцом”. После войны Валентина оказалась в Иркутске вместе с мамой, которая служила в музыкальном театре. Маленькая Валя знала там каждый уголок, её любили все артисты и музыканты, а когда театр отправлялся на гастроли, девочка ехала с ними. В старших классах Валентина решила стать актрисой. Сначала поступила в театральный в Новосибирске. Затем отправилась в столицу, где была принята в Щукинское училище на курс Иосифа Рапопорта. После окончания института она стала актрисой театра Сатиры, куда ее привел Андрей Миронов. Ему нужна была партнерша и он попросил ее поучаствовать в показе. “У нас с ним была самостоятельная работа в театральном училище “Загадочная натура” Чехова. Мы ее показали, и мне предложили поступить в театр Сатиры. Мы с Андреем, как говорится, пуд соли съели: были однокурсниками в Щукинском училище и подружились еще там. Поначалу я была ужасно зажата. Педагоги боролись с этим, но за целый год не преуспели. Так что на второй курс меня перевели лишь условно. И Андрея, как старосту группы, попросили: «Позанимайся с Шарыкиной». Мы готовили самостоятельный отрывок. Репетировать с ним было очень интересно! Помню, по роли мне нужно было картавить, и Андрей меня учил, как делать это правильно. Он всегда мне все показывал – что и как я должна делать. И вообще – опекал. Помню, на одной студенческой репетиции я играла светскую даму, и мне нужно было обмахиваться веером. А где его взять? Я сложила газету гармошкой и обмахивалась. Андрей увидел, и говорит: «Что это такое?». И вырвал у меня газету из рук. А на следующий день принес из дома веер своей мамы. Говорит: «Ради бога, только не сломай». Ну и я, конечно, на показе его сломала, потому что от волнения слишком сильно сжала”.

В театре она сразу получила несколько ролей. Самой успешной стала роль Сюзанны в спектакле «Женитьба Фигаро». Она сыграла в спектаклях «Тартюф», «У времени в плену», «Восемь любящих женщин», «Секретарши», «Обыкновенное чудо». Самыми любимыми были роли в спектаклях «Бешеные деньги» и «Бег». “Театр – вещь сложная. Здесь каждый борется за себя и не очень любит что-то отдавать. Театр мужской, женских ролей мало, поэтому конкуренция серьезная. Хорошие роли не так часто перепадают”. Известность пришла к ней в 1968 году, когда по телевидению стала выходить передача «Кабачок “13 стульев”», в котором Валентина сыграла очаровательную официантку пани Зосю. Ее эффектная героиня разбила немало мужских сердец, в кадре она пела, танцевала, остроумно шутила. Шарыкина участвовала во всех выпусках программы, выходившей на протяжении пятнадцати лет. “Я любила свою пани Зосю, – рассказала актриса. – Мы много занимались музыкой, с хорошими певицами работали, у нас был балетмейстер”. Однако была и другая сторона популярности: режиссеры начали видеть в ней Зосю, улыбчивую и легковесную. “Для одного фильма я долго проходила пробы, а в результате «натянула» только на эпизодическую роль официантки. Помню, расплакалась: «Неужели я недостойна большего?» – «Может, и достойна, – объяснили мне. – Но кому нужно, чтобы зрители путали имя главной героини, считая, что ее зовут пани Зося?». Но я не травлю свою душу и ни о чем не жалею. Нас приглашали в польское посольство, дали звание заслуженных работников культуры Польской Народной Республики. Но когда в 80-м у них начались события, нас закрыли, потому что поляки были против этой передачи. Они говорили: “Что, у вас своих дураков нет?” В то же время многие на телевидении от нас устали и хотели избавиться, а это была уважительная причина”. В кино актриса начала сниматься в 1962 году. В военной драме Евгения Карелова «Третий тайм» сыграла Веру. В следующем году ее утвердили на роль Бригиты в экранизации оперы Чайковского «Иоланта». В 1966 году она сыграла Шуру в мелодраме Георгия Натансона «Старшая сестра», Люсю в картине Марлена Хуциева «Июльский дождь», и жену летчика в фильме «Дни летные». В 1967 году актриса снялась в роли танцовщицы в военной драме «Майор Вихрь». В картине «Дети Ванюшина» воплотила образ Людмилы Красавиной. В 70-е среди ее заметных работ – ленты «Ни дня без приключений», «Егор Булычов и другие», «Алло, Варшава!», «Приваловские миллионы», «Контрабанда», «Преступление» и другие. “Когда актер плотно занят, он не замечает усталости, находится в состоянии творческой приподнятости. Востребованность – это счастье!”. В 2000-е Шарыкина сыграла генеральшу Иволгину в картине «Даун Хаус», Людмилу Петровну в фильме «Долгое прощание», Матильду Марковну в сериале «Аэропорт-2», Генриетту в «Снежном ангеле», Татьяну Алексеевну в «Ворониных», Эмму Язову в ленте «Ельцин. Три дня в августе», Ираиду в «Счастливы вместе», Ольгу Дмитриевну в «Муж счастливой женщины», Анну Сергеевну в «Любовь по ошибке». О своем первом студенческом браке актриса вспоминать не любит. В 70-е у нее были отношения с режиссером Евгением Ташковым. О причинах расставания она предпочитает не откровенничать. “Мы оказались очень разными людьми”. Второй муж – Юрий Извеков, учёный. Многие пророчили им скорое расставание – ведь они из разных миров. Но именно эти различия в мировоззрении помогли сохранить отношения. Муж всегда радовался успехам Валентины и никогда не ревновал к славе. Детей в браке нет. Шарыкина признается, что Юрий повстречался в ее жизни в очень сложный период. “Он у меня единственный. Он спас меня. Я стараюсь дать радость другому человеку – это греет. Самое главное – это состояние души, когда не желаешь никому зла”. В их доме много домашних питомцев. С мужем они живут в скромной квартире и заботятся о бездомных животных. У них могут обитать до десяти кошек и собак. Кто-то остается, а некоторых удается пристроить в хорошие руки. “Родители воспитали Юру так, что он с детства покупал на Калитниковском рынке снегирьков, до седьмого апреля держал дома в клетке, а на Благовещение выпускал. В очередной раз он поехал за птичками. А вернулся с умирающим пуделем, купленным за бутылку у алкаша. Семнадцать лет пес жил у нас, тапочки Юре приносил. И за каждой собакой своя трагическая история”. Валентина Шарыкина одна из самых обаятельных актрис. Сегодня ее статус определили бы словом “секс-символ”. Ей приписывали роковые страсти и оглушительные романы. Но у нее совсем не звездный характер. Она из тех, кто не любит быть на виду. “Я тут прочла одну книжку о том, как человек может сам программировать свою жизнь. Я с детства почему-то поставила своей задачей не быть первой. Убедила себя, что второе место тоже хорошо. Может, мне что-то не нравилось в отличниках. И так я все время на втором месте и сижу. Оказывается, надо программировать свою жизнь и заявлять себя иначе. А я привыкла немножечко в сторонке, немножечко в тенечке. Уступить, пропустить. Это характер”. Актриса признавалась, что очень не любит репетировать. “В последнее время отношение к репетициям у меня изменилось. Судя по всему, раньше у меня не было контакта с режиссером, и репетиции для меня были занудной работой. Года два назад актер и режиссер нашего театра Юрий Васильев поставил музыкальный спектакль “Секретарши”. Репетировать с ним оказалось настолько легко, интересно, что для меня процесс подготовки спектакля стал праздником”. Сегодня Валентина Дмитриевна продолжает выходить на сцену театра Сатиры и сниматься в кино. “У меня были периоды, когда от количества работы – концерты, съемки, телевидение, я чувствовала, что из меня что-то важное потихоньку уходит. И тогда я находила в себе силы остановиться и выбрать для себя наиболее важное. Конечно, это всегда был театр. Сейчас у меня хорошие появились роли. Играю в четырех спектаклях “Хомо эректус”, “Нам все смешно”, “Триумф на Триумфальной”. Очень люблю свою роль в “Мольере”. Она небольшая, но настолько глубокая. В ней есть удивительное ощущение веры в Бога и в то, что все наказуемо, все, что ты совершаешь в своей жизни, ты за все должен платить”.