ДВОЙНОЙ ПОРТРЕТ (Стокард Ченнинг / Наталья Тенякова)

СТОКАРД ЧЕННИНГ, актриса. Год рождения – 1944, 13 февраля

Stockard Channing (Susan Antonia Williams Stockard) родилась в Нью-Йорке в семье руководителя судоходной компании Лестера Стокарда. Мама происходила из большой ирландской католической семьи из Бруклина. Детство девочки прошло в Верхнем Истсайде. Училась в элитной школе-интернате Мадейра в местечке Маклин штат Вирджиния. В юные годы она довольно много времени проводила в местной мясной лавке, где помогала упаковывать товар и готовить его к поставке. Когда ей было шестнадцать, умер отец, оставив большое наследство. В 1963 году, будучи девятнадцатилетней студенткой колледжа, она вышла замуж за предпринимателя и скульптора Волтера Ченнинга-младшего, после чего, объединив свою фамилию с фамилией мужа, стала Стокард Ченнинг. В 1965 году она с отличием окончила Рэдклифф-колледж Гарвардского университета, где изучала историю и литературу. Но ее манила актерская стезя. Азами этой профессии девушка овладевала в нью-йоркской студии Герберта Бергхофа. Актёрскую карьеру начала в театральной компании Бостона, затем стала появляться на подмостках Нью-Йорка. В 1971 году она дебютировала на Бродвее в мюзикле “Два джентльмена из Вероны”, работая с драматургом Джоном Гуаром. Снялась в нескольких сериалах и программе для детей «Улица Сезам». На экране Стокард дебютировала в черной комедии Артура Хиллера «Больница», где сыграла роль медсестры. В 1976 году снялась с Джеком Николсоном в картине «Судьба». Действие фильма разворачивается в 20-х годах. Два афериста пытаются окрутить богатую наследницу Фредерику. Для того, чтобы получить её деньги, они готовы пойти на всё: жениться на ней, выгнать из дома её отца, и даже пойти на убийство. В 1978 году Ченнинг сыграла в экранизации бродвейского мюзикла «Бриолин». Несмотря на возраст, актриса прекрасно справилась с ролью старшеклассницы – неформального лидера девушек в школе. Её голос звучит в двух музыкальных композициях к фильму. В 1983 году актриса снялась в картине “Без следа”. Это фильм о женщине, работающей преподавателем английского языка в Колумбийском университете, у которой шестилетний сын исчезает с бруклинских улиц по пути в школу. Следствие ведет группа во главе с Джаддом Хиршем, усталым, постоянно перерабатывающим детективом. В 1985 году Стокард была награждена премией «Тони» за роль в спектакле «Один день из смерти Джо по прозвищу Сидень». В сериале “Эхо в темноте” Ченнинг досталась одна из ролей. Фильм основан на реальных событиях лета 1979 года в штате Пенсильвания, где произошло убийство женщины и двух её детей, расследование которого продолжалось более пяти лет. В картине “Комната наверху” актриса снялась в главной роли. Бостонская учительница открывает пансион для студентов у себя дома. Она надеется, что новая затея принесет ей денег, но не подозревает, как сильно изменится ее жизнь. В мелодраме “Все вместе” Стокард сыграла Нэнси Трейнер. Мак Дермотт – владелец ресторанного бизнеса, вдруг объявляет сыновьям, что всю жизнь ненавидел свое дело, и вчера продал свой ресторан. Дети шокированы этим известием, ведь они были намерены продолжать дело отца. Недопонимание приводит к тому, что семья начинает распадаться. В эротическом триллере Романа Поланского «Горькая луна» актриса появилась в роли литературного агента Беверли. В 1993 году за роль Луизы Киттридж в фильме «Шесть степеней отчуждения», Ченнинг была номинирована на премии «Оскар» и «Золотой глобус». Луиза и Флэн – торговцы произведениями искусства, открывают двери своего роскошного пентхауса Полу – обаятельному молодому человеку, раненому и ограбленному в Центральном парке. Заявив, что он – друг их сына и сын знаменитого актера Сидни Пуатье, Пол очаровывает их множеством историй. Но когда сплетённая Полом “паутина” начинает раскручиваться, то даёт ход череде событий, которые навсегда изменят жизнь супругов. Актриса снялась в картинах «Вонг Фу, с благодарностью за всё! Джули Ньюмар», «Лили Дейл», «Практическая магия», «Голоса». В 1999 году за работу в сериале «Западное крыло» Ченнинг была удостоена премии «Эмми». Сериал рассказывает о внутренней жизни администрации Президента США. О повседневной рутине – законотворчестве, работе с Конгрессом, о политических торгах и отношениях с прессой. «В то время это было отражением того, что действительно происходило в Белом доме, – говорит актриса. – Сегодня кажется, что это нереальная вещь! Но хотелось бы думать, что возможен возврат к цивилизованному дискурсу, интеллигентной дипломатии, остроумию, изяществу». В картине «История Мэттью Шепарда» актриса сыграла одну из главных ролей. Фильм основан на реальных событиях. В 1998 году студента Мэтью Шепарда жестоко избили и ограбили. В больнице он скончался. Убийцы Шепарда были приговорены к пожизненному заключению. После суда родители парня должны были принять мучительное решение о требовании смертной казни для одного из убийц их сына. В сериале «Гитлер: Восхождение дьявола» героиня Стокард – мать Гитлера. Эта лента о немецком обществе, которое позволило одному человеку управлять народом, нарушая его права и свободы. “То, что ты делаешь на площадке, отличается от того, что видят зрители. Вы играете персонаж, но то, сколько из этого войдет в фильм или что из этого увидит аудитория, на самом деле зависит от режиссера, пьесы или сценаристов. Я просто играю этих людей, а все остальное – не моя работа”. В фильме «Джек» актрисе досталась роль мамы пятнадцатилетнего подростка. В картине «Красный меркурий» Ченнинг сыграла Пенелопу. Эта лента о том, как террористы захватывают в заложники находящихся в лондонском ресторане людей. В 2007 году актриса снялась в фильме «Искра» в роли Шейлы. Молодой и обаятельный Сэм едет покорять Лондон. У него есть огромное желание добиться всего, и уверенность в том, что в Лондоне надо лишь переспать с нужными людьми. Но в жизни всё идет совсем не так, как хотелось бы. В 2014 году Стокард приняла участие в сериале «Тайны Лауры». Это история Лауры Даймонд – детектива из отдела убийств департамента полиции Нью-Йорка. Каждый день ей приходится справляться не только со своей нелегкой работой, но и решать бытовые проблемы. У нее двое мальчиков-близнецов и муж-полицейский, с которым они вот-вот должны развестись. В 2017 году на экраны вышел сериал «Гостевая книга», где показана жизнь маленького курортного городка Маунт-Трэйс. Большинство приезжих обладают нестандартными привычками, и не желают мириться со скучными правилами. Они приехали сюда отдохнуть и постоянно ищут приключений. Ченнинг снялась здесь в одной из ролей. В 2022 году в комедии «Злые соседи» Стокард сыграла Хлою. Гарри – пожилой, ворчливый писатель, живущий со своей собакой. Его жизнь была идеальной, пока загадочный сосед не решил построить себе рядом огромный особняк. И Гарри становится невольным заложником этой ситуации. В сериале «Мэриленд» актриса сыграла Кэти. Сестры Бекка и Розалин с годами отдалились друг от друга, но в результате трагических событий, вновь начали общаться. Каждая из сестер отправляется на остров Мэн, чтобы найти и репатриировать тело своей матери Мэри, которая, как они узнают, вела двойную жизнь, оставив их отца Ричарда дома в Манчестере, а для себя создала другой мир. Несмотря на насыщенную личную жизнь и четыре официальных брака, у актрисы нет детей. В девятнадцать лет она вышла замуж за винодела и скульптора по дереву Волтера Ченнинга-младшего. Взяв фамилию мужа, она в дальнейшем включила ее в свой псевдоним, от которого не отказалась даже после развода. В 1969 году Стокард стала женой поэта, переводчика и драматурга Пола Шмидта, исследовавшего биографию и творчество Всеволода Мейерхольда, а также осуществившего перевод поэмы Велимира Хлебникова «Зангези». Через два с половиной месяца после развода с литератором, актриса вышла замуж за продюсера и сценариста Дэвида Дебина. Четвертым мужем артистки стал тезка третьего – бизнесмен Дэвид Роул. Самым продолжительным оказался роман артистки, не зарегистрированный в церкви или мэрии, – отношения с кинематографистом Дэниелем Гиллхэмом, начавшиеся в 1988 году на съемках фильма «Время судьбы» и закончившиеся в 2014 году в связи со смертью Гиллхэма. «Чему меня научили мои разводы? Знанию, что никто не женится, чтобы развестись. Я родилась в мире, где женщине говорили, как она должна себя вести. Настоящей целью было удачно выйти замуж. Мир изменился и я в полной мере воспользовалась этим». Ее девиз сегодня – жить настоящим. Она не считает успешную карьеру чем-то само собой разумеющимся, и говорит, что удивлена тем, что все еще работает. «Замечательно, что я работаю, но не думаю, что это норма, и очень благодарна за то, что являюсь одним из исключений».

НАТАЛЬЯ ТЕНЯКОВА, актриса. Год рождения – 1944, 3 июля

Родилась в Ленинграде вскоре после снятия блокады, которую чудом пережили ее родители. Семья была далека от искусства: отец работал инженером, а мама – техником. Детство девочки прошло в коммунальной квартире. “Сейчас, когда я слышу «Рио-Риту», сразу вспоминаю детство. Мы с папой танцевали под нее. Ставили патефон и отплясывали. Мы жили в коммуналке. Помню очень красивую печку с изразцами. На Новый год у нас был оливье, но с крабами. Двое суток мама варила студень – именно студень, как его называли в Питере, не холодец. На новогоднем столе всегда была треска под томатным соусом, и ничего вкуснее этого потом я уже не ела”. Она росла скромной и застенчивой, больше всего любила читать. Еще в первом классе на детском утреннике девочка появилась не в костюме снежинки, как ее одноклассницы, а в ярком образе Кота в сапогах. А когда в школе появился театральный кружок, она стала участвовать в постановках. После школы Тенякова подала документы в Ленинградский институт театра, музыки и кино. Курс набирал Борис Зон, который увидел в «толстой девочке с косицами» будущую красавицу. Борис Вульфович относился к студентам с любовью, давал свободу во всем и стремился сохранить их индивидуальность. Благодаря ему, Наталья не потеряла свой уникальный голос с легкой хрипотцой. “Попади я к другому учителю, вряд ли стала бы актрисой, скорей, сломалась бы. Зон же умел разглядеть нечто в любом гадком утенке. Прозревал будущую форму совершенно бесформенного существа, будущую красавицу в любой девочке. И всегда угадывал с поразительной точностью. Никогда не пытался изменить существующую индивидуальность, только выращивал, обихаживал и поливал”. После окончания института она попала в труппу театра имени Ленинского комсомола, где в то время был недостаток молодых артистов. Ей сразу начали доставаться главные роли в спектаклях «Дни нашей жизни» и «Трехгрошовая опера». В 1967 году Тенякова по приглашению Георгия Товстоногова перешла в Большой драматический театр и очень быстро оказалась среди ведущих артистов труппы. Уже тогда критики писали о уникальности ее таланта, так она была убедительна в каждом образе, будь он комедийным или драматическим. Расставание с труппой было вынужденным, обусловленным семейными обстоятельствами. Наталье Максимовне пришлось покинуть родной город и переехать в Москву. Ее приняли в театр имени Моссовета. На этой сцене она участвовала в спектаклях «Братья Карамазовы», «Если буду жив», «Вдовий пароход», «Гедда Габлер». Поддавшись на уговоры Олега Ефремова, она надолго связала свою судьбу с МХАТ. Воплотив Гурмыжскую в спектакле «Лес» по пьесе Александра Островского, Тенякова была удостоена премии имени Константина Станиславского. После раздела МХАТа, стала актрисой МХТ имени А. П. Чехова, где работает и сегодня. В 2022 году с ее участием вышел спектакль «Говорит Москва», где она сыграла дочь Сталина – Светлану. В кино Тенякова дебютировала в 1966 году в мелодраме «Старшая сестра» ролью Лиды. В ленте «Зеленая карета» она снялась в главной роли – петербургской актрисы Варвары Асенковой. В 1968 году с участием Теняковой вышел военный фильм «Гроза над Белой» о победе красноармейцев под предводительством Михаила Фрунзе в Уфе над белыми. В картине «Наши знакомые» ее героиня – Антонина Старосельская. Популярность Наталье Максимовне принесла роль бабы Шуры в комедии «Любовь и голуби». “На этой картине подобралась прекрасная компания. Поэтому и фильм получился замечательным – плохое настроение на раз снимает. Я его очень люблю, а на съемки попала случайно. Юрскому никак не могли найти партнершу. Все стали уговаривать меня сыграть его старуху, и Юрский тоже подключился: «Ну, Наташа, давай вместе, чего уж там». С помощью грима и долгих репетиций ей удалось прибавить себе возраст и реалистично изобразить старушку. Манеру речи для роли Тенякова позаимствовала у деревенской жительницы, рядом с домом которой снимала дачу. “По возрасту я не подходила для этой роли, поэтому меня загримировали до неузнаваемости. Потом все лицо было измятым. Знаете, что такое пластический грим? Когда его снимаешь, на лице еще долго остается отпечаток – хоть утюгом разглаживай”. В 1985 году актриса сыграла в детективном сериале «Следствие ведут ЗнаТоКи. Пожар» Евдокию Стольникову. В 1990 году на экраны вышел советско-испанский фильм «Чернов/Chernov», снятый Сергеем Юрским по его же сценарию. Тенякова сыграла жену Чернова – Таню. В картине как бы два фильма: первый – о реальном дне жизни московского архитектора Александра Чернова, о его душевном кризисе, а второй – вымысел Чернова, это иная судьба, иная страна, иная жизнь. Именно в неё, в вымышленную жизнь, Чернов и стремится попасть. Ради поездки в Испанию ему придётся пойти на предательство. Многосерийная лента «Чехов и Ко» включает в себя тридцать новелл по рассказам Чехова, и была поставлена к столетию МХАТ. Актриса здесь снялась в роли Даши, свояченицы Стрижина. В картине режиссёра Авдотьи Смирновой «Отцы и дети» по роману Тургенева, Тенякова сыграла мать Базарова – Арину Власьевну. В 2019 году в фильме «Француз» о начале оттепели в СССР, актриса снялась в роли Марии Кирилловны Обрезковой. “Сознаюсь честно, в кино я вообще не люблю сниматься, – говорит актриса. – Мне не нравится сам процесс съемок. Снимают отдельными кусками, то с конца начнут, то с середины. Часто приходится подолгу ждать своего выхода. Нет, не по мне это, то ли дело театр: собрался, сделал глубокий вдох – и сыграл на одном дыхании от начала и до конца. Театр для меня все. Сцена лечит любого актера”. Первый раз Тенякова вышла замуж еще в студенческие годы – за будущего режиссера и педагога Льва Додина. Но брак долго не просуществовал, детьми супруги не обзавелись. Судьбоносной для нее стала встреча с Сергеем Юрским, который к тому времени уже был кумиром миллионов. Знакомство состоялось на съемках телевизионного спектакля «Большая кошачья сказка». Свадьбу влюбленные сыграли в 1970 году. Две творческие индивидуальности жили в полной гармонии. “Я человек уживчивый. С ним мне не было скучно ни одной секунды. Есть ли что-нибудь ценнее в жизни? Нам было о чем поговорить и помолчать. Я актриса режиссера Юрского”. Наталья Максимовна поддержала супруга в те годы, когда на него начались гонения в Ленинграде. Его объявили диссидентом, не давали работать. Тогда и случился переезд в Москву. В семье родилась дочь Дарья, также ставшая актрисой, окончив Школу-студию МХАТ. Этот союз просуществовал до кончины Юрского в 2019 году. Для актрисы это стало тяжелой утратой, но она не пала духом, посвятила себя театру и семье. Дочь подарила ей внуков – Георгия и Алексея. Наталья Максимовна по-прежнему служит сцене. В МХТе имени Чехова она играет Гурмыжскую в спектакле «Лес» в постановке Кирилла Серебренникова. “Время действия спектакля перенесено в 1970-е годы. Соответственно ему и костюмы, и манера поведения героев. Островский пишет, что Счастливцев и Несчастливцев встретились в лесу, а у нас они встречаются в пивной. Но текст остается прежним. Мне лично постановка нравится: веселая, энергичная. Я не считаю ее модернистской, просто ритм другой. Если бы мы играли Островского, облачившись в кринолины, получилось бы размеренное, долгое действие. Но в ХХ веке люди стали жить быстрее, у них совсем другой способ общения. Смотреть костюмный «Лес» массовый зритель уже не пойдет, быт помещиков ему не интересен. У нас в спектакле даже музыка другая, моя героиня наслаждается песнями Лолиты Торрес! По-моему, это смешно”. Вместе с дочерью она играет в спектакле «Офелия боится воды». Наталья Тенякова – одна из самых талантливых театральных актрис нашего времени. Она не играет роль, а погружается в нее, как пловец в воду. И способна с одинаковой убедительностью создавать лирические, героические, трагические, комические и характерные образы. А человек она на редкость непубличный. В свободное время, по собственному признанию, любит полениться, полежать с книгой и искренне жалеет трудоголиков. “За свою длинную актерскую жизнь мне приходилось играть не только в плохом настроении, но и когда я находилась чуть ли не при смерти. Ведь у нас какая-то другая нервная система. Нечеловеческая. Мне психиатры говорили о неизвестной им, но точно имеющейся у настоящих актеров «системе», которая включается при выходе на сцену. Допустим, если у артиста сильный насморк, то после выхода на сцену все прекращается. Заканчивается спектакль, он уходит за кулисы – и насморк снова начинается. Волшебная сила искусства”.