Posted by РОВЭН АТКИНСОН, актер. Год рождения – 1955, 6 января
Rowan Sebastian Atkinson родился в городке Консетт в Англии. Его родители не имели никакого отношения к искусству. Отец занимался фермерским хозяйством, а мама помогала ему и воспитывала троих детей. Уже в детстве мальчик обладал уникальной мимикой, способной рассмешить практически любого, чем нередко занимался в школе. Там он слыл главным шутником. В школе “Сент Бис” много внимания уделялось различным спортивным дисциплинам, в которых Ровэн чувствовал себя весьма некомфортно. Его телосложение было далеко от атлетического, а тренировки быстро изнуряли. Одноклассники нередко посмеивались над слабым пареньком, и тогда он решил воспользоваться этим. В раздевалке пародировал преподавателей, превратив насмешки в восхищение ребят своими комедийными талантами. После школы Ровэн поступил в Университет Ньюкасла на факультет электроники. Физику он обожал и легко запоминал формулы, способные вызвать дрожь у людей с гуманитарным складом ума. “Я хотел стать инженером, – рассказал Аткинсон. – Даже получил две степени: одну в области проектирования электронных систем, а вторую – в проектировании систем контроля. Но если бы я всё-таки связал свою жизнь с техникой, то наверняка стал бы оператором или звукорежиссёром. В любом случае, хотел связать себя с индустрией телевидения или кино. Помню, как во время учёбы в университете, пытался устроиться на работу на “Би-би-си”, но не прошёл собеседование. На интервью меня спросили: «Звук в студии должен быть живым или мёртвым?». Я ответил: «Конечно живым! Так ведь куда интереснее». Этот ответ оказался неверным”. На втором курсе он стал участником клуба экспериментального театра Драматического сообщества Оксфордского университета. Юмористические скетчи пользовались большой популярностью у студентов и преподавателей, что позволило Ровэну без труда выиграть несколько комедийных фестивалей. После получения степени магистра, Аткинсон в составе театральной группы “Etceteras” отправился в турне по Англии. Первой ступенью к признанию, стало шоу на радио “Люди Аткинсона”. Сатирические интервью, якобы взятые Ровэном у придуманных им же персонажей, понравились слушателям. В 1979 на телевидении вышла комедийная программа “Не девятичасовые новости” с участием Аткинсона. После успешного дебюта, его пригласили сыграть Эдварда, графа Эдинбурга в комедии “Черная гадюка” с Хью Лори и Стивеном Фраем. Вся мимика и движения актера стали чистой воды импровизацией, которая оказалась весьма удачной. Ему также пришлось подстричь волосы согласно моде той эпохи. Известность пришла к Аткинсону после роли мистера Бина в сериале “Мистер Бин”. Своего героя Ровэн придумал, ещё будучи студентом Оксфорда, несколько раз появившись в этом образе на фестивалях. “Мистер Бин на самом деле такой большой ребенок. Взрослый человек, конечно, не может себе позволить так себя вести. Я был таким лет в десять. Всех забавляет смотреть на ребенка, который живет внутри взрослого. В сущности, это ключ к любому хорошему комедийному персонажу”. В своей работе актер уделил огромное внимание мимике и пластике персонажа, так как Бин практически не ведет диалогов и крайне редко разговаривает. Эта роль помогла Аткинсону перешагнуть границы популярности Британии и заинтересовать публику за её пределами. На протяжении пяти лет за похождениями мистера Бина наблюдал весь мир. Каждая серия собирала у экранов более двадцати миллионов зрителей. Невероятный успех сериала позволил создать фильм, вышедший на экраны в 1997 году. В образе своего знаменитого персонажа актер появлялся в многочисленных шоу и телевизионных проектах, радуя зрителей красочными выступлениями. Со временем Ровэн начал уставать от Бина и в 2007 году объявил, что картина “Мистер Бин на отдыхе” станет его последним появлением в данном образе. По словам артиста, эта работа все тяжелее ему давалась физически, ведь его персонаж обладал невероятно богатой мимикой. Но это не помешало Ровэну озвучить своего героя в анимационном сериале, вышедшем на экраны в 2014 году, а также вновь сыграть Бина в рекламе батончика “Сникерс”. На съемках этого ролика, Аткинсон от природы гибкий, больше всего боялся подниматься на крышу. Двухметровая высота заставляла актера нервничать. Успокаивала мысль, что команда профессионалов в нужный момент подстрахует. “Я не хотел бы, чтобы мистер Бин становился старым, – говорит актер. – Всегда воспринимал его как персонажа вне времени и вне возраста, как героя мультфильма. Я уже меньше боюсь играть его, чем некоторое время назад, когда считал, что Бину пора на пенсию. Сейчас гораздо лучше понимаю, как его играть, чем когда мы только начинали. Мне кажется, ему идёт средний возраст. Но не думаю, что мистер Бин будет вечным”. В комедии «Крысиные бега» компанию Аткинсону составили Вупи Голдберг, Джон Клиз, Сет Грин и Джон Ловитц. Эта веселая компания участвовала в гонках на два миллиона долларов, лежащих в камере хранения провинциального городка далеко от места старта. Такой тотализатор на людях устроил владелец казино, чтобы развлечь богатых клиентов. В комедии “Агент Джонни Инглиш” актер сыграл агента британской разведки Джонни Инглиша. Это пародия на ленты о Джеймсе Бонде, известном киношпионе. В 2011 на экраны вышла вторая часть ленты “Агент Джонни Инглиш: Перезагрузка”. “Я очень плохо себя чувствую на высоте, поэтому те трюки, которые снимались на крыше в Гонконге, я бы не смог сделать сам. Зато поездка на инвалидной коляске – это в целом моя работа. Было страшновато, но весело. Я не могу сказать, что много готовился к фильму, но впервые в жизни перед съемками у меня были боевые и фитнес-тренировки. Раньше я ни разу их не проходил. И все равно, умудрился где-то на середине съемок, перед отъездом в Гонконг, потянуть мышцу на правой ноге, так что в некоторых сценах я даже вижу, что бегу как-то не так, слишком напряженно. Это результат той самой травмы”. В 2016 Аткинсон сыграл частного детектива в сериале “Мегрэ”. Картина снята по серии романов бельгийского писателя Жоржа Сименона о комиссаре криминальной полиции. “Это ремейк фильма, снятого в 1955 году. Роль, безусловно, очень серьёзная. Кроме того, детектив – новое для меня амплуа. Очень интересно увидеть Париж послевоенного времени. Странное сочетание бедности и гламура. Более того, это интересное время в плане борьбы с преступностью, которая процветает и справиться с которой очень непросто”. Критики неоднозначно приняли Ровэна в этой роли, тогда как сам актер с восторгом отозвался об участии в проекте, поскольку влюблен в истории о Мегрэ. В 2018 Аткинсон сыграл в продолжении рассказа о суперагенте Джонни Инглише в картине «Агент Джонни Инглиш 3.0». На этот раз агенту Инглишу с помощником, в роли которого снялся Бен Миллер, предстоит предотвратить глобальную интернет-катастрофу. Герои попадают в комичные ситуации, преследующие незадачливого мастера шпионажа. Личная жизнь актера не столь богата событиями, как жизнь его персонажей. В молодости он страдал от заикания. С возрастом дефект речи ослаб, но Аткинсон по-прежнему слывет необщительным. Некоторое время он встречался с актрисой Лесли Эш, но расстался с ней. В конце 80-х познакомился с гримершей Санетрой Сэстри, которая работала на телеканале “BBC”. Их отношения развивались весьма стремительно, и уже в 1990 году они сыграли свадьбу. В браке у пары родились двое детей – дочь Лили Грейс и сын Бенджамин Александр Себастьян. Дочь пошла по стопам отца, сыграла несколько ролей в фильмах, но в итоге стала певицей – исполняет композиции в стиле “соул” в лондонских клубах. В 2013 году Ровэн подал на развод, и вскоре стал появляться в компании актрисы Луизы Форд, с которой познакомился во время выступления в театре “Вест-Энд” в спектакле “Quartermaine’s Terms”. В 2015 последовал официальный развод с Санетрой, и меньше, чем через месяц артист пригласил Луизу жить вместе в загородном доме. Стала ли Форд законной женой актера и как назвали сына, родившегося в декабре 2017, не известно. Аткинсон питает слабость к эксклюзивным автомобилям и гонкам. У него внушительная коллекция машин. Одно время он писал статьи для специализированных журналов. Авто марки “Aston Martin DB7 Vantage”, которым управлял его герой в картине «Агент Джонни Инглиш», также принадлежит актеру. “Я перфекционист и считаю, что стакан обычно наполовину пуст, а не наполовину полон. Проблема в том, что я обращаю внимание на все ошибки и недостатки, когда смотрю фильмы или телешоу, которые сам сделал. Вечно говорю себе: нет, неправильно, всё не так! Хотя это даже хорошо, так как в этом и заключается работа над собой, и попытка наполнить тот самый стакан. С другой стороны, это досадно! Иногда я хочу получать больше удовольствия от просмотра своих работ, так как всё же считаю, что в целом они не так плохи”.
ЮРИЙ СТОЯНОВ, актер. Год рождения – 1957, 10 июля
Родился в Одессе, в семье далекой от театрального искусства. Отец был врачом, а мама – завучем в школе. Мальчик рос живым и подвижным, и уже со второго класса начал подтрунивать над учителями. Однажды мама в сердцах сказала, что если он не угомонится, то она выкинет его из окна. Юра на миг задумался, а потом произнес фразу, которая стала пророческой: «Не надо меня выкидывать, ты еще будешь мной гордиться». Родители много времени проводили на работе, и чтобы не сидеть дома одному, Юра часто ходил в кино. В театр он влюбился в школьные годы, посещал драмкружок при Одесской киностудии. Занимался фехтованием, и даже стал мастером спорта. Помимо этого, учился в музыкальной школе по классу гитары. Получив аттестат, Стоянов принимает решение поступать в театральный. Он отправляется в столицу, и становится студентом актерского факультета ГИТИСа. После окончания института, Юрий попал по распределению в Ленинград в Большой Драматический Театр. Артист выходил на сцену этого театра на протяжении семнадцати лет. В спектакле «Амадеус» он очень органично сыграл роль прославленного маэстро. “Я не умею ходить по кабинетам и дружить по необходимости, и улыбаться, когда кошки скребут. Это не ко мне. Я ничего не просил, мне не отказывали. Мне не давали – это уже другая история. Я был просто очень невостребованным в профессии человеком”. С будущим партнером Ильей Олейниковым, актер познакомился на съемочной площадке картины «Анекдоты». Для Стоянова это был дебют в кино. Оба артиста получили незначительные роли, и решили, что их просто недооценивают. Позже выяснилось, что родились они в один день, правда с интервалом в десять лет. Вскоре они трудились над новой юмористической программой «Городок», первый выпуск которой вышел в эфир в 1993 году. Передача быстро стала популярной. Было семь штатных авторов, часть из которых жила в столице, а часть – в Одессе. “Мы следовали традиции русского юмора, – говорит Юрий, – рассказывали через смех о том, как плохо живется. Принципиально новым было только отсутствие цензуры, которым воспользовались двое кое-что почитавших и переживших людей. Отсутствие цензуры может сработать по-разному. У нас вообще не было слова «нельзя». Оно было заложено какими-то элементарными заповедями, но сверху никто и ничего не запрещал. Самое непредсказуемое в «Городке» были “приколы”. Все знали, что в конце передачи будут люди, ничего не подозревающие, которых разыграют. Как правило, эти приколы были очень грустными. Они бывали разными, не только на юморе построенными. В них тренд «Городка» и проявлялся – на стыке между смешным и трогательным. Потом появились законы – это признак цивилизованности. Ты разыграл человека, а теперь догони и возьми у него подписку, что он не возражает побыть в кадре”. Съемки продолжались до 2012 года, вплоть до смерти Ильи Олейникова. Стоянов тяжело переживал уход друга и коллеги. Знаковой работой в карьере артиста стала картина «Ландыш серебристый». По сюжету, два продюсера пытаются заменить известную певицу, которая отказалась с ними работать и сбежала. Ее место они предложили амбициозной провинциалке, мечтающей о сцене. Стоянов снялся в фильме Никиты Михалкова «12». Двенадцать присяжных должны принять справедливое решение в уголовном деле. Затем были работы в детской ленте «Королевство кривых зеркал», в комедии «Гитлер капут». В 2009 Стоянов сыграл роль стареющего артиста в картине «Человек у окна». Юрий признался, что персонаж во многом автобиографичен, а сценарий написан по его рассказу об определенном периоде собственной жизни. “Я люблю все свои роли, но есть те, что сыграны на мастерстве, а здесь, меня больше как человека можно ощутить”. В 2012 Стоянов снялся в экранизации романа «Белая гвардия». Принял участие в мелодраме «Море. Горы. Керамзит» об олимпийской стройке в Сочи. Затем были работы в фильмах «На крыльях» и «Москва никогда не спит». В 2015 актер исполнил главную роль в комедии «Бармен». В комедии «Можете звать меня папой» сыграл воспитателя детского сада, который, на самом деле, оказывается уголовником. В сериале «Адаптация» Стоянов снялся в роли начальника отдела КГБ. Его герой пытается раскрыть американского шпиона. “Я никогда не умел себя продавать, предлагать. Никогда не дружил с ассистентами, не слал эсэмэски режиссерам, чтобы напомнить о себе. Всегда считал, что, если меня роль нашла, так уж нашла. А вот желающим предложить мне кинопробы, просьба не обращаться. С этим связана еще одна моя особенность: все мои роли построены на доверии режиссера и его понимании, что он хочет сказать. Тем, кто хочет отчитаться перед продюсерами, лучше не беспокоиться. Все пробы я уже сделал, в том числе и пробы на антитела”. Актер принял участие в картинах «Актриса», «Графомафия» и «Приключения чокнутого профессора». Снялся в фильме «Неуловимые» о похитителях скрипки Антонио Страдивари. Сыграл одну ролей в фантастическом сериале «Вампиры средней полосы». “Это такой редкий случай, когда роль пишется на артиста. Не сериал, а конкретная роль. Авторы учитывали какие-то вещи, которые им во мне нравятся, которые они хотели, чтобы я сыграл. Это тяжелый и роскошный проект. Блестящая команда. В картине по-западному системный подход к формату, пророс на нашей человеческой почве. Там построены сюжетные арки, видно развитие героев и все, о чем так любят говорить сценаристы. Это срослось с юмором, болью и русской душевностью. Наша профессия такая – говорить чужими словами и делать их своими”. О своем герое актер рассказал: “Мой персонаж прожил тысячу лет, а ведь в стране была разная история. Но от такого беспредела, с каким он встречается в лице чиновников сейчас, у этого вампира руки опускаются. На самом деле, сверхзадачей этого человека и его семьи, было оберегать жителей Смоленска от всяких бед, или смягчать эти беды, как-то им помогать. Иногда дед Слава на современные реалии отзывается шутками из прошлых веков. Когда работал над ролью, то подумывал о том, что же такое вечная жизнь. Мне хотелось показать, что это огромная беда и наказание. «Обречен на вечную жизнь» – точная формулировка, потому что это не награда. И поэтому наши вампиры такие несчастливые. Их единственная радость в том, что они семья, хотя и не родная”. Недавно на экраны вышел новый юмористический проект с участием артиста «Стоянов-шоу». “Это другой технологический уровень, серьезная богатая передача. Шоу. «Городок» не был шоу. «Городок» был русской народной передачей, а это – шоу. Там есть очень смешные вещи, а есть не очень удачные, но там по-прежнему есть один человек, который играет много разных ролей, и эти персонажи живые, я надеюсь. Я бы очень хотел, чтобы связь с «Городком» была именно в этом”. Первый раз Стоянов женился в 1978 году на Ольге Синельченко, которая работала искусствоведом. В том же году у них родился сын Николай, а в 1980 – сын Алексей. Брак распался через пять лет, и подросшие сыновья получили фамилию отчима. Оба сына учились в МГУ, Николай работает в британской компании “ТНI”, Алексей сотрудничал с компанией «ВИD», затем стал основателем собственного дела. Второй раз актер женился в 1983. Жену звали Марина, брак длился до 1995 года. Третьей супругой Стоянова стала Елена. Юрий заменил отца двум ее дочерям от первого брака. В 2003 родилась их совместная дочь Екатерина. Когда-то его воспринимали как артиста комедийного жанра, и только позже стало понятно: ему подвластно буквально все. Поэтому неудивительно, что сегодня график его работы расписан на много месяцев вперед. Он снимается в кино, играет в театре, участвует в концертах, где исполняет свои песни. “Невозможно существовать и работать без живой связи со зрителем. Ситуация происходит здесь и сейчас. Цифра, электронный носитель запечатлеет какой-то момент навсегда. Все, он неизменен. Он зафиксировал твое профессиональное, эмоциональное состояние в эту секунду. А в театре ты вышел и прожил сегодняшний день, и зрители его прожили. И эта история будет такой только сегодня. И больше она никогда не повторится. Это связь с живым зрителем. Эта профессиональная гигиена необходима для того, чтобы не потерять форму. Я заслуженно поздний актер, из тех, кому для комедийных ролей нужно накопить багаж и пройти через многое. Хорошо, что люди стали ходить на российское кино. Хочется играть умных, тихих, добрых, порядочных, интеллигентных и неожиданных героев”.
kackad.press 