93-Й ОСКАР. ПРО МОДУ, ПРАВА МЕНЬШИНСТВ И НЕМНОГО ПРО КИНО

Опубликовал(а)

93-я торжественная церемония вручения наград Американской Киноакадемии была обречена нарушить «вечные» традиции. Ничего не поделаешь, империя по созданию иллюзий тоже страдает от реалий коронавирусной пандемии. Поэтому никто и не ожидал увидеть привычный плотно заполненный зал кинотеатра «Долби», да и потока шуток – тоже. Да и то, что список поминаемых ушедших в мир иной кинематографистов будет длиннее обычного — тоже не сюрприз.

Претендовавшие на «Оскар» фильмы, которые были ранее представлены в «Кинопанораме» (по алфавиту): «Белый тигр» (4.22.21), «Борат 2» (11.19.20), «Грейхаунд» (8.20.20), «Девушка, подающая надежды» (2.4.21), «Деревенская элегия» (в данном номере), «Довод» (9.24.20), «Дорогие товарищи» (2.4.21), «Душа» (4.22.21), «Еще по одной» (12.3.20), «Звук металла» (2.18.21), «Земля кочевников» (2.18.21), «Иуда и черный мессия» (4.8.21), «Лучшие дни» (в данном номере), «Манк» (3.4.21), «Ма Рейни: мать блюза»(4.8.21), «Минари» (4.8.21), «Музыкальный конкурс Евровидение: История группы Fire Saga» (6.23.20), «Новости со всех концов света» (3.4.21), «Отец» (4.22.21), «Соединенные Штаты против Билли Холидей» (в данном номере), «Суд над чикагской семеркой» (11.19.20), «Уроки фарси» (1.21.21), «Фрагменты женщины» (2.18.21).

Если же учесть, что премьеры в этом году были не на слуху, в списке номинантов оказалось подозрительно мало популярных персоналий, а также, что кинематографическая общественность больше увлечена политикой, то не удивительно, что опять вовсю сообщали об очередном падении телерейтингов церемонии вручения «Оскаров». Как пишет «Nielsen», 93-ю премию посмотрели всего 9,85 миллиона человек (с мрачным рейтингом — 1,9 среди зрителей 18-49 лет). Это с огромным отрывом — рекордно низкий показатель. По сравнению с прошлым показом — на 58%. Впрочем, трагедия ли это – большой вопрос? Я смотрел церемонию в прямом эфире, но для меня подобное – редкость. Как правило, знакомлюсь с подобными трансляциями с некоторым запозданием, чтобы иметь возможность проматывать то, что заведомо не интересно. И, прежде всего, удушающую рекламу. Полагаю, что огромное количество зрителей так и поступает, а рейтинги едва ли отражают реалии. Как не догмой становятся прокатные сборы и форматы, которые раньше назывались телевизионными, а сегодня скорее стриминговыми. Поэтому больше не удивляет, что живые классики снимают сериалы и короткометражки. В отличие от кинопроката, в формате доставки кино по интернету, важно, чтобы продукт в принципе смотрели и не обязательно дружно. А если он хорош или хотя бы «освящен» громкими именами создателей, то сборы могут быть долгосрочными. Эти факторы, разумеется, сказываются и на производстве фильмов, и на чествовании лучших по профессии. И, кстати, может быть и правильно будет, если «Оскар» из общественно-политического события превратится в корпоратив индустрии? Ведь награды вручаются именно от нее, а не от широких масс. Ведь все менее органичным становится сочетание наград за развлекательное содержание с политическими речами. Для этого могут быть созданы разные форматы, сколько же можно эксплуатировать в одной упряжке «коня и пламенную лань», с обязательным разочарованием из-за очередного падения рейтинга церемонии? Да и вовсе можно не заморачиваться этим рейтингом, а поместить церемонию на платные платформы или хотя бы на YouTube. Ведь чего хотят создатели церемонии? Чтобы массы переживали за не очень известных им исполнителей из объективно не слишком популярных фильмов? Или чтобы узнавали, что есть достойные внимания некассовые картины? Или что расовое неравенство ужасно? Совершенно очевидно, что нужны некие другие телеформаты для того, чтобы «оскарная» церемония стала популярной. Если это, конечно, самоцель… Для киноманов же – вся эта мишура вокруг победы – совершенно не обязательна. Скорее это важно для индустрии моды, использующей в своей внутренней борьбе звезд кино, как моделей. Я в этом плохо разбираюсь, поэтому был удивлен, услышав по результатам красной дорожки, что в ходу сейчас мужская брошь. Фанатам кино, как в спорте, важнее всего победа, помогающая понять, что сейчас ценится в кинематографе выше всего. А судорожные речи победителей (кстати, с самыми разнообразными акцентами) редко действительно важны, кроме их самих и круга их друзей.

Но нельзя не отметить и позитив. Академия реально старалась сделать церемонию как можно качественнее, доверив ее постановку «оскарному» лауреату, культовому режиссеру Стивену Содербергу («Траффик»). Он громко заявлял, что она будет, словно фильм. Разумеется – нет, но зрелище вышло вполне комфортным. Тем более, что именно Стивен еще в 2011 году поставил фильм «Заражение», который считается предсказанием ковидной истории. Пошло в плюс и то, что Содерберг давно увлекается новыми визуальными средствами, вроде полиэкранов и использования интернет-технологий. А то, что павильоном для сьемок стал вокзал «Union Station», ничуть не обесценило трансляцию, ведь события преподнесены с одной стороны, почти домашней вечеринкой, а с другой – изящными и просторными, если так можно выразиться. Большинство номинантов сидели за столиками, на которых, кстати, не было ни выпивки, ни закуски. А те, которые были далеко, подключались виртуально. Победителей не торопили с речами, статуэтку они забирали сами. Много было разговоров про маски, поэтому в преамбуле церемонии было рассказано, что требования пандемии они соблюдали, но здесь, на съёмочной площадке, как это принято, они маски снимают. Хотя кто хотел, оставался в этом аксессуаре.

Искусство и арифметика

После объявления «оскарных» номинантов вовсю пошли расчеты, сколько тут афроамериканцев, азиатов, мусульман и прочее, прочее. Например, что 6 из 10 номинированных актеров и 3 актрисы – не белые (не считая того, что Саша Барон Коэн – еврей, а Мария Бакалова – болгарка). В этом плане побито много рекордов вот только – дело ли это для кинематографической премии? Можно было посчитать блондинов и брюнетов, толстых и тонких, узнать сколько людей с какой группой крови и не дискриминируется ли какая из них? Я понимаю, что для современных США – расовый вопрос, как никогда остер, но если он решится в этой отрасли, то это вовсе не означает, что это же соотношение можно отнести на все общество. Разговоры же про любые квоты в искусстве подрывают авторитет престижной премии ничуть не меньше, чем появляющиеся в СМИ рассказы о коррупции при выявлении номинантов, про то, что многие академики не смотрят все фильмы и нередко выдвигают не видя их, про жирные бонусы в этом общественном деле… Якобы есть академик, потерявший зрение и слух, но по-прежнему оценивающий картины. Что тут скажешь, едва ли в принципе можно создать идеальную систему. Общественная значимость «Оскара» только усугубляет проблемы, ибо в следующий раз все будут ожидать политической реакции от новых лауреатов. На сей раз, многие ожидаемо говорили про полицейское насилие, обращенное преимущественно к одной части общества. Но едва ли были особенно убедительными, проговаривая в запале и эйфории. Да что там в словах. Даже от тщательно продуманного кино, посвященного этой теме и удостоенного короткометражного «Оскара» — «Два далеких незнакомца» — лично у меня от просмотра остался осадок. В нем использован модный ныне прием кольца времени. Примерно, как в классическом «Дне сурка» или новом «Дне курка» все идет по кругу. Молодой афроамериканец раз за разом, выходя из дома после любовного свидания, становится объектом пристального внимания со стороны белого, заведомо неприятного полицейского и лишается жизни. Потом просыпается в кровати и все заново. Причем, изначально он таки дает повод для придирок, однако ведет себя словно подросток – дерзко и вызывающе. Постепенно молодой человек начинает быть сдержаннее и дело почти доходит до взаимопонимания. Я было подумал, что это весьма поучительно, однако финал показывает, что как ты не крутись, а все равно будешь убит потому, что ты черный. Но как объективно разрешить эту беду, если не взаимным уважением? Но это ныне не в тренде, хочется рубануть с плеча. К счастью, это не всегда, о чем говорит и пример триумфатора «Оскара»-2021 – «Земли кочевников», скорее кино-эксперимента на стыке жанров – но попавшего в тенденции (обратите внимание, что в 4-х из 8-ми претендентов на главный «Оскар» герои живут в трейлерах). Причем, для неформального титула хватило всего трех наград. Но, зато главных: за фильм и режиссуру, плюс за главную женскую роль, врученную 63-летней Фрэнсис Макдорманд («Фарго»). Причем, несмотря на то, что она была заведомо титулованнее своих конкуренток, именно это решение Академии стало неожиданным. Отнюдь не сенсацией. Но на фоне предсказуемой, едва ли не всеми экспертами, победы «Земли кочевников», «Оскар» за главную женскую роль куда чаще отдавался афроамериканкам, сыгравшим знаменитых певиц прошлых лет. 55-летней Виоле Дэвис («Ма Рейни: мать блюза»),побеждавшей в 2016 году с ролью в «Оградах» и 36-летней дебютантке Андре Дэй («Соединенные Штаты против Билли Холидей»). Были ставки и на 35-летнюю Кэри Маллиган («Девушка, подающая надежды»), бывшей номинанткой в 2010 году за «Воспитание чувств». Впрочем, даже те, кто переживал не за Макдорманд, согласились – она действительно лучшая актриса (больше, чем у нее актерских «Оскаров» теперь только у Кэтрин Хэпберн). И она это продемонстрировала и на церемонии, в том числе, потрясающе завыв волком. И не просто так, а символически, со смыслом.

Под другим углом зрения было воспринято решение относительно другого классика – 83-летнего британца Энтони Хопкинса («Отец»), который свой второй в карьере «Оскар» получил спустя 29 лет после первого, врученного за «Молчание ягнят». В этом промежутке было 4 не принесших победы номинаций. Причем, три в 90-х (1994, 1996, 1998), а одну в прошлом году. Действительно, после 80-летнего рубежа карьера Хопкинса пошла на второй пик. Да и сам Энтони ее точно не ожидал. Проигнорировал церемонию, и никого вместо себя не послал, и ролик с благодарностями на всякий случай не записал. Спал себе в своем Уэльсе. Это было своеобразным вызовом Академии. Но на следующее после церемонии утро Хопкинс в сети благодарил за приятную неожиданность и отдал должное тому, кто считался заведомым лидером. А именно — афроамериканец Чедвик Боузман («Ма Рейни: Мать блюза»), который в возрасте 43 лет скончался от рака в августе прошлого года. И свою роль он сыграл грандиозно, причем, не сообщая партнерам, что смертельно болен. Скорее всего, именно с расчетом на трогательность момента – победы ушедшей звезды – был сменен традиционный сценарий «оскарной» церемонии – обычно завершавшейся главной наградой – за лучший фильм. Теперь апофеозом должна была стать награда за мужскую роль, но в связи с отсутствием Хопкинса (теперь рекордсмена по возрасту завоевания «Оскара» за все годы), всё скомкалось и быстро завершилось. Многие посчитали это скандалом (и мрачно шутили – «Спасибо деду за победу»), тем более что после вручения наград в номинациях за роль второго плана, ряд комментаторов выразили уверенность, что все актерские награды достанутся представителям расовых меньшинств. И это подчеркнуло бы абсолютную политкорректность «Оскара».

Тут уместно отметить, что статуэтки за роль второго плана получили те, на которых и ставили. У мужчин это — 31-летний Даниэл Калуя («Иуда и Черный мессия»),бывший номинантом в 2017 году за фильм «Прочь». Он держался с достоинством классика, и в ответной речи первым делом поблагодарил Господа, а потом заявил, что сейчас не время предаваться празднованиям, а нужно много работать. Ну и похулиганить слегка не удержался. Думаю, что конкуренты Даниэла тоже не ожидали иного результата, но будь моя воля, «Оскар» ушел бы 49-летнему Саше Барону Коэну («Суд над чикагской семеркой»), пусть и вкупе с номинацией за сценарий фильма «Борат 2». Кстати, оригинальное название этой ленты «Borat: Gift of Pornographic Monkey to Vice Premiere Mikhael Pence to Make Benefit Recently Diminished Nation of Kazakhstan» — рекордсмен среди номинантов всех времен по длине. Думаю и по числу сценаристов-номинантов (9) – тоже.

И в номинации за женскую роль второго плана была представительница этого скандального кино – 24-летняя чудо-болгарка Мария Бакалова. Впрочем, на нее никто не ставил, но для будущей карьеры и эта номинация – большой вклад. Пожелаем ей успеха. А кто был фаворитом? Тут поистине удивительная вещь. В споре ведь участвовали – 35-летняя дива Аманда Сайфред» («Манк»),47-летняя британка Оливия Колман («Отец»), выигравшая «Оскар» в 2019 году за «Фаворитку» и, наконец, 74-летняя Гленн Клоуз («Деревенская элегия»), которая не обладает премией Американской академии, при том, что до этого номинировалась уже 7 раз (1983-85, 1988-89, 2012, 2029). И было бы в высшей мере справедливо удостоить «Оскара» именно ее. Однако, знающие люди понимали, что он уйдет доселе практически неизвестной в Америке 73-летней кореянке Юн Ё-джон («Минари»), которая не менее блистательно, чем Клоуз сыграла бабушку и покорила всех на церемонии. «Я обыграла Гленн Клоуз, но это ведь невозможно», — дипломатично отыграла она ситуацию, отметив, что причиной тому ее везучесть. А еще, что называется, подколола «вручанта» Брэда Питта, который был в продюсерах «Минари», но Юн Ё-джон впервые его увидела именно здесь. Счастливая актриса добавила, что в США ее имя все коверкают, но она всех прощает… Надо отдать должное Гленн Клоуз, которая перенесла удар без слез. Более того, она очень веселилась. Приняла активное участие в совсем уж чужеродной для этой церемонии музыкальной викторине, а потом еще и сплясала что-то вроде тверка. Хотелось бы попереживать за нее на следующей церемонии, которая станет более удачной…

Все, все, все

Пробежимся по остальным лауреатам, которые волнуют широкие массы меньше, чем «Оскары» актерам и за фильм. Режиссерский, как уже отмечалось выше, за «Землю кочевников», логично получила 39-летняя Хлоя Чжао, прибывшая на церемонию в кроссовках и, вообще, напоминавшая героиню «Звездных войн». Она говорила, что все люди рождаются хорошими, о чем она узнала, еще учась в китайской школе. Кстати, до 15 лет, пока ее папа топ-менеджер крупной сталелитейной компании не отправил ее в частную школу в Великобритании. Это вторая после Кэтрин Бигелоу с «Победителем бури» (2008) победа дамы-режиссера. А вот на социалистической родине победу Чжао не привечают, скорее, стараются вывести из информационного поля. Между тем, скоро мир увидит ее блокбастер от «Marvel» — «Вечные». Из остальных режиссеров-номинантов следует выделить прославленного 58-летнего Давида Финчера («Манк»), которого почему-то не любит Академия. Это его третья неудачная номинация, после «Социальной сети» и «Загадочной истории Бенджамина Баттона». Как часть этой «нелюбви» — можно считать и невключение покойного отца Дэвида в номинанты за сценарий. Кстати, «Манк» был лидером по числу номинаций – 10 – но, были разговоры, что могут и вовсе «прокатить». Примерно так говорил один из виднейших экспертов – топ-продюсер и член Американской киноакадемии А. Роднянский, изрекший, что отдал бы «Манку» все «Оскары». Однако он понимает, что это исключительно синефильское и чересчур специфическое кино, чтобы побеждать. Но две статуэтки создателем фильма всё же достались – за декорации и оператору с невероятно броской фамилией — Эрику Мессершмидту. К слову, в «операторской» номинации не было лауреатов «Оскара», а вот среди декораторов один из лауреатов получил второй «Оскар», а вторая — поблагодарила свою жену. Что лишний раз напомнило о политкорректности, при том, что на этот раз представители ЛГБТ были «Оскаром» разочарованы. Их проблемы в фильмах задевались не часто.

«Оскар» за оригинальный сценарий отхватила 35-летняя Эмиральд Феннелл («Девушка, подающая надежды»), которая сама же реализовала свои идеи. Причем, работая, будучи беременной. Эмиральд – первая женщина за 13 лет победившая в этой категории. Лишь один из ее конкурентов был ранее в числе номинантов и даже победителей – это Аарон Соркин («Суд над чикагской семеркой»). В номинации за адаптированный сценарий я безнадежно болел за «Борат 2»или хотя бы за «Белый тигр», но победил тандем из популярнейшего французского драматурга Флориана Зеллера и его британского коллеги Кристофера Хэмптона, который впервые стал обладателем «Оскара» еще в 1989 году за «Опасные связи». И это стало второй и последней победой «Отца».

Среди экспертов встречались мнения, что, учитывая внешние факторы, триумфатором «Оскара» может стать якобы специально под него снятая картина «Иуда и черный мессия». Отличная от других, еще и тем, что впервые в номинации за лучший фильм – все продюсеры – афроамериканцы. Но, для ее создателей все ограничилось победами актера Калуи и песни «Fight for You», сочиненной H.E.R., D’Mile и Tiara Thomas. Тянет отметить, что хотя песни и уместны для доковидных церемоний, в данном случае – это был концерт на крыше до официальной церемонии. Это были качественные постановки, как говорят, исполненные вживую, но все же несколько чуждые для кинематографа в сравнении с другими номинациями. На мой взгляд, даже награда за танец была бы уместнее, ибо он часть фильма, а не оболочка. Среди авторов песен в номинации только 56-летняя Дайан Воррен раньше была в такой ипостаси. Зато уже 12 раз и все мимо. На сей раз она сочиняла для итальянского фильма «Вся жизнь впереди». И очень жаль, что звезда этого кино — 86-летняя Софи Лорен, получившая «Оскар» еще в 1962 году за фильм «Чочара», а теперь крайне редко снимающаяся, не попала в номинацию. Хотя ее шансы оценивались, как высокие.

Буквально поразивший меня «Звук металла» удостоен наград за монтаж и звук. Причем, вскрывал конверт звезда этого фильма – 38-летний британец Риз Ахмед, как говорят, первый мусульманин среди номинантов за мужскую роль. Полагаю, что впереди у него – большие достижения. Кстати, о звуке. Еще в прошлом году мастерам этого дела отводилось сразу две награды: за звук и монтаж звука. Так оценивался их вклад в привлечение зрителей в кинозалы, но теперь эти номинации свели в одну. Ибо все привыкли к звуковым чудесам, которые стали обыденными. Зато получили «Оскар» аж пятеро «звукочей». А вот за монтаж – лишь один – Миккель Э.Г.Нильсен, который со сцены обратил особое внимание на то, что он – датчанин. И это лишь подчеркивает киноуспехи его родины. Ведь датская картина «Еще по одной» предсказуемо победила среди иностранных картин. Она триумфально прошла по фестивалям и церемониям. Ее постановщик — 51-летний Томас Винтерберг попал в режиссерскую номинацию, что естественно усиливало позицию ленты. На сцену он выскочил вприпрыжку, однако в процессе речи погрустнел, ведь во время сьемок в автокатастрофе погибла его дочь, которая должна была играть в этом кино… Отмечу, что Винтерберг уже был на «оскарной» церемонии с фильмом «Охота» (2012). Что же касается моего мнения, то больше понравился гонконгский претендент – «Лучшие дни».

Две награды принес создателям и фильм «Ма Рейни: Мать блюза» — за костюмы и грим/прически. В этих номинациях часто участвуют по много раз, даже говорят об особом клане в этих профессиях. Но, на сей раз это было не так явственно. Видимо происходит смена поколений. И если художница по костюмам Энн Рот свой первый «Оскар» получила еще в 1996 году за «Английского пациента», то 3 гримера номинировались впервые. Одна из них со сцены, в том числе, заявила, что счастлива жить в ту эпоху, когда черная женщина или трансгендер может получить «Оскар». Но, среди их конкурентов были и корифеи. Мне из костюмированных лент особенно понравилась легкомысленная, но не глупая «Эмма», над которой работала Александра Бирн, удостоенная «Оскара» в 2007 году за «Золотой век».

Две премии отошли и создателям прекрасного полнометражного мультфильма «Душа», захватывающего исследования смысла жизни. Давно пора появиться такому фильму, ведь душа и есть «anima». При том, что и конкуренты в мультноминации были на высоком уровне. Вторая награда — за музыку Джона Батиста (воздававшего хвалы Богу) и тандема Трент Резнор-Аттикус Росс, которые претендовали на «Оскар» и за «Манк». Теперь у них по две такие награды. А режиссер «Души» Питер Доктер удостоился уже в третий раз.

«Оскар» часто призывают ввести номинацию: «популярный» или «зрелищный» фильм. Ибо не хватает жанрового кино. Но, в принципе оно есть, только называется «лучшие визуальные эффекты». А чем отличается блокбастер? Да только спецэффектами. В этом году такую премию взял масштабный и дорогущий, но еще и умный «Довод» Кристофера Нолана, что логично. Его конкуренты – тоже изгои на празднике Киноакадемии – «Айван, единственный и неповторимый», «Любовь и монстры», «Мулан» и «Полуночное небо». Но если бы номинация называлась солиднее, их создатели почувствовали бы себя своими. Осталось отметить, что трое из четырех лауреатов за «Довод» уже раньше были «оскароносцами», а Э. Локли получил третью статуэтку.

Среди полнометражных документальных картин «Оскар» выиграла «Мой учитель – осьминог» (ЮАР). Искренне советую не упустить эту ленту, рассказывающую о дружбе самки осьминога и мужчины, который месяцами ежедневно навещает ее, причем, во-первых, принципиально без акваланга, а во-вторых, тоже принципиально – не помогая, дабы не нарушить ход вещей. Осьминог, оказывается, хронический одиночка и обладает впечатляющим интеллектом, помогающим выживать в мире полном опасностей. Выживать, чтобы… Впрочем, об этом лучше узнать из фильма. Работа над ним велась 3 года, привлекала активистов, а сьемки проводились на юге ЮАР. Опять-таки отмечаю, что в этой номинации — очень сильная программа. Достаточно упомянуть румынскую картину «Коллектив», засветившуюся и среди документальных, и среди иностранных фильмов.

Среди документальных короткометражек победила американская лента «Колетт», снятая во Франции и Германии и посвященная теме французского сопротивления нацистам. Это взгляд на то, что война и концлагеря сделали с семьями. Стоит также отметить фильм «Не разделяться», посвященный протестам в Гонконге. Победившая мультипликационная короткометражка «Если что-то случится, я люблю вас…» пронзительно задевает больную тему для США — стрельбы в школах. Название ленты – текст эсмэски посланной 10-летней девочкой своим родителям. И именно судьба этой семьи – тема фильма. Не случайно, получая «Оскар» авторы мультика выступали против насилия и за лучшее будущее.

Уместно упомянуть пусть и не попавшую в номинацию (а на BAFTA – попавшую) – выдвинутую от России картину А. Кончаловского «Дорогие товарищи», замечательно рассказавшую, что советская власть могла быть кровожадной даже в «оттепель». От Беларуси выдвигалась лента режиссёра В. Перельмана гражданина США по сценарию гражданина ФРГ Ильи Цофина «Уроки фарси»про Холокост, дисквалифицированная «на старте» как недостаточно белорусская. Эти фильмы были представлены в «Кинопанораме», а вот украинскую «Атлантиду» еще ожидает такая участь.

И еще несколько фактов. У «Netflix»- 35 номинаций, что второй результат в истории «Оскара» и 7 «Оскаров». Это больше, чем у «Диснея», но зато этой компании достались главные награды. Макдорманд — первая актриса, завоевавшая за один фильм и продюсерский «Оскар». Были вручены также два гуманитарных «Оскара», относящихся не столько к кино, сколько к отрасли.

Добавить комментарий

Заполните поля или щелкните по значку, чтобы оставить свой комментарий:

Логотип WordPress.com

Для комментария используется ваша учётная запись WordPress.com. Выход /  Изменить )

Google photo

Для комментария используется ваша учётная запись Google. Выход /  Изменить )

Фотография Twitter

Для комментария используется ваша учётная запись Twitter. Выход /  Изменить )

Фотография Facebook

Для комментария используется ваша учётная запись Facebook. Выход /  Изменить )

Connecting to %s