ТИМОТИ ШАЛАМЕ, актер. Год рождения – 1995, 27 декабря
Timothee Hal Chalamet родился в Нью-Йорке. Его отец, француз по национальности, переводчик, редактор Детского фонда ЮНИСЕФ. Мама танцевала в Нью-Йоркском балете и на Бродвее. Старшая сестра Полин – актриса, живет в Париже. Его дядя – Родман Флендер, актер и продюсер. В детстве Тимоти мечтал стать профессиональным футболистом, но родня смогла переубедить его выбрать карьеру актера. Как оказалось, совет был судьбоносным. «Самое ценное, что мне дают мои родители – это любовь и поддержка. И я стараюсь дать им это взамен. Невероятно им благодарен, и так часто говорю об этом, что мой отец уже подшучивает надо мной, потому что раньше мне это было несвойственно». После окончания школы, Тимоти получал образование в Колумбийском университете, в котором провел год. Позже стал студентом “Gallatin School” при Университете Нью-Йорка. “Актерское мастерство – это серьезное занятие, и оно требует такого же к себе отношения. Если изучать его и отдавать ему свои силы и энергию, то можно, перевоплощаясь, ощутить жизнь с совершенно другой стороны. Это открытие полностью изменило мою жизнь”. Еще в детстве он снимался в рекламных роликах. Затем были небольшие роли в сериалах «Закон и порядок» и «Пациент всегда прав». В триллере «Родина» Шаламе сыграл Финна Волдена, сына вице-президента США. Драматическая история о работе американских спецслужб открыла актеру дверь в мир большого кино. В картине «Интерстеллар» ему досталась роль сына главного героя. Во время съемок между ним и актером Мэттью Макконахи возникла дружба. Участие в этом проекте не принесло Тимоти известности. Затем были работы в ленте «Аддеролловые дневники», в комедии «Любите Куперов» и в драме «Мужчины, женщины и дети». В 2015 году актер сыграл одного из главных героев в триллере «Один и два». В картине «Мисс Стивенс» Шаламе снялся в роли Билли Витмана. Судьбоносной для Тимоти стала встреча с режиссером Лукой Гуаданьино. Он пригласил его в проект «Назови меня своим именем» на роль Элио. Персонаж Шаламе – молодой человек, воспитывающийся в интеллигентной семье профессора и переводчицы, влюбляется в ассистента отца Оливера, но жизненные обстоятельства разрушают романтические отношения. Ради этой работы Тимоти выучил итальянский язык, освоил навыки игры на фортепиано и гитаре, а французский он знал, благодаря каникулам на родине отца во Франции. «Эту историю можно интерпретировать по-разному, – говорит актер. – Это фильм о поиске и принятии себя, но в то же время это ода любви, первой любви, всегда сильной и неуправляемой. Часть её остаётся с тобой навсегда». За эту работу Шаламе получил номинацию на премию «Оскар». После выхода этой картины, Тимоти взяли на заметку многие именитые режиссеры. В нем стали видеть не только смазливого юношу, подходящего на роли в мелодрамах, а глубокого, харизматичного актера, способного мастерски передавать эмоции. “Я стараюсь быть внимательным, особенно когда идет процесс подготовки: что говорит режиссер, что думаю я сам, в чем мы с ним не согласны. Все это надо обсуждать заранее. Когда начинаются съемки, моя главная цель – не играть, а просто существовать в той уникальной интонации, которую актер ловит от своего героя. Иначе ты выглядишь как артист из рекламы зубной пасты”. В комедии «Леди Берд» актер сыграл Кайла. В 2017 году Шаламе снялся в вестерне «Недруги». Его герой – Филипп де Жардан, сопровождает умирающего вождя индейского племени в прерии Монтаны. По пути им предстоит преодолеть сопротивление команчей и защитить молодую вдову, у которой индейцы убили семью. “Знание французского пригодилось мне на съемках, ведь персонаж, которого я играл, был французом”. В картине «Жаркие летние ночи» он снялся в роли Дэниела. “Это фильм о трудностях взросления, о любви, о первых разочарованиях, – рассказал Тимоти. – Кому-то, чтобы испытать все это, нужны годы, а Дэниелу оказалось достаточно одного лета. Иногда случаются периоды, когда твоя жизнь напоминает стоячую воду без малейшего течения. Ты не понимаешь, куда идти и что делать. Мой герой оказался примерно в таком положении, и чтобы «запустить процесс», он просто пустился во все тяжкие”. Затем Шаламе сыграл в драме «Красивый мальчик». Это история трудных взаимоотношений между отцом и сыном-наркоманом. Актер раскрывает душу отчаянного, травмированного Ника, пока его отец пытается понять, что пошло не так. Картина не дает избитых, моралистических ответов, она о зависимости, которая разрушает их жизнь. Чтобы погрузиться в столь нелёгкую тему, Тимоти посещал реабилитационные центры и встречался с наркозависимыми. «Главным уроком фильма для меня стало то, что у зависимости нет лица, социального класса, пола или расы. Думаю, что легко говорить: ”Ну, это же не касается меня, моей семьи или друзей”. Реальность состоит в том, что зависимость есть повсюду. Некоторым зрителям некомфортно смотреть фильм, они не понимают его смысла. В то время как в этой некомфортности и состоит смысл». Актер принял участие и в проекте Вуди Аллена «Дождливый день в Нью-Йорке» вместе с Селеной Гомес и Эль Фаннинг. Двое молодых людей прибывают в Нью-Йорк на выходные, там их ждет плохая погода и целая серия приключений. Но эта работа не принесла радости актеру в связи с развернувшейся в Голливуде волной разбирательств в сексуальных домогательствах. И гонорар за съемки он передал в фонд помощи жертвам насилия “Time’s Up” и в организацию по борьбе с сексуальными посягательствами. В 2019 году Шаламе сыграл Генриха V в исторической драме «Король». “Из своего опыта работы в кино я знаю, что, если какая-то сцена не получается, и на съемочной площадке стоит смех, это тебя немного раскрепощает перед следующим дублем, и это лучше, чем защищаться и теряться в собственных мыслях. Моим учителем был опыт”. В драме режиссера Греты Гервиг «Маленькие женщины» Тимоти сыграл Теодора Лоуренса. “Я каждый раз чувствую, что мне повезло. И прежде всего обращаю внимание на режиссера, потому как, даже хорошей истории, чтобы ожить, необходимо прикосновение мастера. Если решаю выбрать роль, которая изначально мне не нравится, с которой я себя не идентифицирую, – тогда приходится покопаться в себе”. В 2020 на экраны вышла картина «Дюна» с участием Тимоти. Это адаптация научно-фантастического романа Фрэнка Герберта. Актер играет в театре. В 2011 Шаламе принял участие в своей первой театральной постановке «The Talls». “Я люблю театр, но последний раз играл на сцене в 2015 году, в пьесе «Блудный сын». В ней рассказывалось о семнадцатилетнем подростке, невероятно талантливом и одновременно жестоком. Несмотря на то, что спектакль предназначался прежде всего молодым зрителям, у меня сложилось впечатление, что их в зале было меньшинство. Просто потому, что мало кто из них мог позволить себе купить билет за девяносто долларов. На мой взгляд, самое большое преимущество кино перед театром в том, что оно доступно большему количеству зрителей. Поэтому я предпочитаю работать с независимыми компаниями, а не с крупными киностудиями – чтобы оставлять за собой свободу рассказывать те истории, которые я сам считаю важными”. Поклонники его творчества ожидали премьеру «4000 миль» в лондонском театре «Олд Вик». Однако в связи с коронавирусной инфекцией, даты спектаклей были перенесены. О личной жизни актер не распространяется. В семнадцать лет Тимоти познакомился с дочерью певицы Мадонны – Лурдес. Знаменитая мать отпускала дочь на свидания в сопровождении телохранителя. Они не вместе, но сохранили дружеские отношения. Он встречался с дочерью актера Джонни Деппа – Лили-Роуз. Роман продлился чуть больше года. Его новой подругой стала актриса Эйса Гонсалес. Она старше Тимоти на шесть лет. В июне 2020 пара была замечена в Мексике, на курорте Кабо-Сан-Лукас. Хорошо сложенный, худощавый, в меру раскованный, Шаламе стал настоящей находкой для дизайнеров и брендов с целевой аудиторией «до тридцати». Он и сам обладает безупречным чувством стиля. «Я сам выбираю, что надеть. Живу, будто в одном из своих снов, – ношу вещи от разных дизайнеров. Зачем мне платить кому-то за то, что он будет выбирать, что мне носить». Сегодня его называют одним из самых талантливых и перспективных молодых артистов. Шаламе признаётся, что у него до сих пор есть страх сделать неправильный выбор. «Мне кажется, в каждом из нас где-то в глубине души, есть страстное желание, которое коррелирует с нашим возрастом. Я всегда хотел работать c великими режиссёрами. Конечно, есть ещё страх, он всегда был и будет. Но я невероятно благодарен судьбе, что в моём случае страх связан с выбором фильма, а не с тем, смогу ли я в этом месяце заплатить за аренду».
АЛЕКСАНДР МОЛОЧНИКОВ, актер, режиссер. Год рождения – 1992, 14 апреля
Родился в Санкт-Петербурге. Отец – преподаватель математики, а мама журналистка. Саша учился в лицее. Учился неважно, но положительные оценки получал по истории и литературе. Занимаясь в школьной студии, организованной актерами театра Комедии, выходил на сцену театра имени В. Ф. Комиссаржевской. К режиссуре его тянуло с детства: “С друзьями ставили в комнате спектакли. Помню, была «Мышка-шалунишка», которая имела у родителей успех. А вот «Мышка-шалунишка 2» оказалась полным провалом. Потому что была бессюжетной, скучной и бесформенной. Но наверное, это были подступы к авангарду, поп-механика”. После развода родителей, мальчик с мамой на пару лет уехали в Америку. В школе в Джерси-Сити он был единственным учеником со светлой кожей, что доставляло определенные сложности. Как признавался сам актер, великая страна подарила незабываемый опыт. После лицея, Молочников поступил в ГИТИС на актерско-режиссерский факультет к Леониду Хейфецу. “Леонид Ефимович научил меня всему, что я умею, – рассказал Александр. – Он учил любить правду на сцене и восхищаться каждой секундой этой правды. Учил скромности, умению работать. Поначалу мы его боялись, восхищались им и ненавидели. Меня он первые три курса просто уничтожал, говорил: “Не уверен, что тебе вообще стоит учиться здесь”. Он великий педагог. Наверное, видит потенциал каждого студента, и, если понимает, что студент ленится, филонит, работает вполсилы, его это очень злит. И он ругается, кричит: кажется, что студент его очень подвел и ему за него стыдно! Умеет принять что-то чуждое ему, если интуитивно понимает, что это талантливо. И производит впечатление очень ироничного, колкого, в хорошем смысле, мудрого мастера. Мне приятно иногда звонить ему и обращаться за советом, притом, что я занимаюсь совершенно другим театром и кино. И хотя понятно, что он будет обсуждать мою работу довольно жестко, я звоню ему. Он любит своих учеников и дает дельные советы”. Еще учась в институте, Александр стал выходить на профессиональную сцену. После вуза его пригласили в четыре театра, но он хотел работать в МХТ, в который пришлось пробираться через конкурс. Дебютировал актер в роли Вронского в спектакле «Каренин». Затем получил премию за участие в постановке «Новые страдания юного В.». Режиссер Кирилл Серебренников пригласил Молочникова в свою постановку «Лес». А когда Александр поставил два спектакля – военную драму «19.14» и рок-мюзикл «Бунтари», о нем заговорили как об одном из самых талантливых молодых режиссеров. В 2019 он выступил в неожиданном для себя жанре оперы. Поставить на сцене Большого театра «Телефон. Медиум» предложило руководство. И Александр, называющий себя немузыкальным человеком, рискнул. “Заниматься режиссурой и организовывать людей – это немного разные вещи. Мне не трудно, а может, даже легче всего организовать актеров, зарядить их своей энергией. Гораздо сложнее придумать спектакль. Бывает, тебе нужно вести кого-то за собой, а ты сам сильно сомневаешься. И это самое страшное. Получается, ты берешь на себя ответственность за всех и вслепую с ними куда-то идешь”. Одновременно с дебютом на театральных подмостках, Молочников начал появляться и в кино. Он снялся в мелодраме «Каждый за себя», в сериалах «Зайцев + 1» и «Закрытая школа». Создавал образы в отдельных новеллах, входящих в новогоднюю комедию «Друзья друзей». Среди его работ роли в криминальной драме «Саранча», сериале «Студия 17», мелодраме «Жить дальше». В картине «Чемпионы», основанной на реальных событиях, актер сыграл Сашу. Интересной оказалась работа в ленте «Братья Ч» о жизни Чехова, в которой актер сыграл брата великого русского писателя. Молочников снялся в триллере «Холодный фронт». Это история о русских юноше и девушке, которые проводят зимние каникулы на берегу океана на севере Франции, в отрезанном от внешнего мира месте. В канун Нового года в их дом стучится русская девушка Маша, которая якобы сошла с поезда не на той станции, и теперь ищет ночлег. Илья и Саша, увлеченные выяснением отношений, пускают незваную гостью и не замечают ее странного поведения. Но вскоре с ними начинают происходить зловещие события. Актер сыграл в детективе «Паук», в пародийной ленте «Пушкин», в сериале Константина Богомолова «Содержанки». В 2017 Молочников снялся в комедии режиссера Романа Волобуева «Блокбастер», в которой исполнил роль бойфренда одной из главных героинь. В основе фильма реальная история Джульетты Алмазовой из Нижнего Новгорода, которая в августе 2013 года, вооружившись пневматическим пистолетом, ограбила местный отдел микрокредитования. Потратив украденные деньги на косметику и платья, она поехала в Москву, чтоб начать карьеру фотомодели. Комедия «Мифы» – первый опыт Александра в кинорежиссуре. События фильма разворачиваются на глазах у гражданина Греции, который, словно герой древнегреческого эпоса – мореплаватель Одиссей, прибыл в Москву на самодельном плоту. Но даже участие знаменитых артистов не смогло спасти картину от провала, фильм не окупился, а критики были им недовольны. “Но для меня это был невероятный опыт, – говорит Александр. – Не уверен, что мне еще когда-нибудь в жизни удастся так бездумно, в хорошем смысле, безбашенно взяться за какое-то дело, не понимая всех последствий. Я ведь даже не знал толком, что такое монтаж, постпродакшн и все остальное, никогда этого не делал. К тому же, удалось встретиться с кучей новых интереснейших людей, артистов и не артистов. Это ведь не часто бывает. Конечно, была допущена масса ошибок, но я почти уверен, что самое главное случилось: снят очень свободный фильм. Он совершенно вне системы, не вписывается ни в фестивальное кино, ни в мейнстрим. Может быть, в этом его минус. Но честно говоря, мне об этом думать неинтересно”. Следующей режиссерской работой была короткометражка “Сбежавшие в Аризону” со Светланой Ходченковой в главной роли. В сериале “Беезумие” Молочникову снова удалось собрать известных актеров – Ингеборга Дапкунайте, Евгений Стычкин, Максим Матвеев. В этом году на фестиваль “Кинотавр” Молочников привез свой новый фильм “Скажи ей” с Алексеем Серебряковым и Светланой Ходченковой в главных ролях. Герои фильма – семейная пара, разводятся в Петербурге в конце 90-х, и делят время на общение с сыном поровну. Потом мама влюбляется в американца, и мальчику придется выбирать между американской мечтой и родным гранитом. “В кино все происходит очень коротко и быстро, особенно если артист занят четыре-пять съемочных дней, а в театре – долго и мучительно. В кино нужно сделать сцену за отведенные четыре часа, актеры приходят уже заряженные: у них сегодня премьера. А в театре актеры приходят просто на репетицию, премьера будет только через три месяца. И мне хочется, чтобы уже сейчас происходило что-то живое, иначе можно сойти с ума, а у них ощущение, что время еще есть, и если сегодня что-то не сыграли, завтра сыграют. И я начинаю злиться, потому что важно, чтобы именно сегодня что-то случилось”. Александр готовит в театре на Малой Бронной премьеру спектакля “Бульба. Пир”. В его постановке гоголевский сюжет перемещается к шекспировскому. Сын атамана Андрий Бульба влюблен в Хелену, дочку европейского либерала, и любовь детей идет вразрез с ценностями и скрепами отцов. “Театр – мое самое любимое дело. Бывает, что отказываюсь как актер от каких-то съемок. Но у меня даже вопроса не возникает, что лучше: где-то сняться или поставить новый спектакль. Мне очень везет встречать открытых к эксперименту, настоящих фанатиков профессии и невероятно талантливых людей, собственно они все и делают”. Он не торопится во что бы то ни стало обзавестись женой, детьми и солидной недвижимостью. Стабильно раз в год теряет паспорт, а в квартире одно время стояла только кровать. Главное его хобби – путешествия автостопом. Молочников нередко отправляется в путь почти без денег. Он пересек Африку имея двести пятьдесят долларов в кармане. Такие поездки помогают ему освободить голову, лучше понять жизнь страны пребывания, увидеть обычных людей, а не полагаться на мнение туристических гидов. “У меня было шесть свободных дней, и я понял, что пора радикально сменить картинку и поехал автостопом по Эфиопии. Получилось доехать в самую дикую часть страны, до племен, которые вставляют себе тарелочки в губы. Ночевал под открытым небом, объяснялся в основном на языке жестов. И это был самый лучший отдых! Если бы я приехал в отель у моря, переключиться реально не получилось бы. А полная перемена картинки дает энергию. Главное – не умереть самому и поменьше обижать других”.