ДВОЙНОЙ ПОРТРЕТ (Чарльз Дэнс / Владимир Коренев)

ЧАРЛЬЗ ДЭНС, актёр. Год рождения – 1946, 10 октября

Walter Charles Dance родился в городе Реддитч в английском графстве Вустершир. Его отец работал инженером-строителем, а мама – поваром. Когда мальчику едва исполнилось четыре года, внезапно скончался отец. Мать была вынуждена переехать к родственникам в Плимут, где Чарльз вырос и получил образование. Он посещал школу искусств, а в старших классах учился в школе-интернате в Лестере, и специализировался в области дизайна и фотографии. По этому направлению поступил в колледж, где записался в театральный кружок и довольно быстро понял, что хочет развиваться как актёр. “Чем больше времени я проводил за чтением пьес, тем меньше времени уделял чертёжной доске. В то время я ненавидел запах жевательной резинки, жаргон, разговоры о шрифтах. Не то, чтобы я ни на что не годился, мне просто было не интересно”. Дэнс берет частные уроки актёрского мастерства и устраивается на работу в лондонский театр в качестве костюмера и рабочего сцены. Постепенно он начинает участвовать в спектаклях. В середине 70-х его приглашают в труппу Королевского шекспировского театра, где Дэнс появлялся в известных постановках. Актёра стали приглашать на телевидение, затем было участие в сериалах «Отец Браун», «Раффлс», «Профессионалы». Первым фильмом, в котором сыграл Дэнс, стал шпионский боевик о Джеймсе Бонде «Только для твоих глаз», а историческая драма «Драгоценность в короне» принесла широкую известность. Действие в фильме происходит в последние годы британского владычества в Индии. Англичанка и индус влюбляются друг в друга, но вынуждены скрывать свои чувства. «Невозможно затратить столько сил, сколько мы положили в Индии, без того, чтобы не одержать победу, и без того, чтобы не измениться, – рассказал Чарльз. – Я пытался вести дневник, но писанина – это не для меня. К тому же, не было возможности показать реальную картину. Твои чувства в постоянном разброде. Только ты найдёшь о чем написать, как на следующий же день видишь совершенно другое, противоположенное тому, что ты написал и к какому выводу пришёл. Мне помог опыт, надеюсь, что помог. Я не совсем понимаю, как именно, но это произошло». За этими проектами последовал остросюжетный фильм «Золотой ребёнок» о мальчике, наделённом мистическими способностями, которого выкрали злодеи. В мелодраме «Беспокойное сердце» он исполнил роль Рэймонда Брока, терпеливого мужа-дипломата непредсказуемой и неудовлетворенной Сьюзен в исполнении Мерил Стрип. Это киноверсия известной пьесы Дэвида Харе. Картину снимали в Лондоне. О своём герое Дэнс говорит: «У Брока за плечами подготовительная и средняя школа, возможно, университет, а также дипломатическая служба. Такие персонажи часто пишутся, чтобы изобразить плоский тип англичанина, специально чтобы посмеяться. Но совсем не так Харе написал Брока, и не так я его играю». В 1987 году актёр сыграл роль Джосслина Хэя, графа Эррола, офицера и первого донжуана британской колонии в Кении в фильме «Белое зло», снятом по роману Джеймса Фокса. В 1988 году Дэнс появился в роли археолога-авантюриста Энтони Боулза в экранизации романа Барри Ансворта «Остров Паскали». Картина была номинирована на Золотую пальмовую ветвь. Эти работы приносят Дэнсу славу создателя образа истинного британца: аристократичного, высокомерного, невозмутимого и в то же время склонного к риску и подверженного страстям. В 1990 году на экраны выходит лента «Призрак оперы», снятая по одноименному роману Гастона Леру. Прекрасная игра, завораживающий голос и скользящая походка, позволили Дэнсу великолепно воплотить образ Призрака. Оригинальный сценарий и пронзительно-трагичный финал фильма не оставили равнодушными не только зрителей, но и критиков. Фильм был номинировался на премию “Золотой глобус”. В боевике «Последний киногерой» о волшебном билете, который помогает попадать внутрь фильма при просмотре, актёр сыграл злодея Бенедикта. Триллер «Фарфоровая луна» о полицейском, любовница которого убивает собственного супруга и просит помощи у возлюбленного. Дэнс сыграл Руперта Манро, обманутого и затем убитого мужа. Актёр принял участие в драме «Кровавые апельсины». Картина наполнена глубоким философским и психологическим содержанием. Ее главный герой, поборник свободной любви Сирил – человек, уверенный в себе, и в то же время мягкий, внимательный и нежный, но с точки зрения общепринятой морали, он абсолютно безнравственен. В 1997 году Дэнс снялся в фильме «В присутствии моих врагов» в роли капитана Рихтера, фашистского офицера, ежедневно отправляющего людей в газовую камеру, человека страшного в своей внутренней опустошённости и холодной жестокости. Затем были работы в фильме «Ребекка», комедии «Не разбивай моё сердце», картине «Генрих VIII», экранизации романа «Холодный дом» и криминальной драме «Падший ангел». С возрастом мягкое обаяние внешности Дэнса уступает величественности и суровости облика. Пронзительные голубые глаза, жёсткая линия рта и орлиный профиль, а также выдающийся талант и большой опыт игры в шекспировских пьесах, предопределили выбор актёра на исполнение ролей в экранизациях романов классика английской литературы Чарльза Диккенса. Мрачные диккенсовские герои стали «визитной карточкой» актёра. Олицетворение циничного, безжалостного, принципиального зла – Ральф Никльби из «Жизни и приключений Николаса Никльби». В фильме «Держи марку!» Дэнс сыграл Хэвлока Витинари. Это экранизация одноимённого романа Терри Пратчетта. История о гениальном мошеннике Мойсте фон Липвиге, которому пришлось возглавить Почтамт города Анк-Морпорк. «Лорд Витинари – аристократ с репутацией эдакого монстра, которым он, конечно, не является, – говорит актёр. – Он не типичный злодей, он не издевается над людьми, а просто тихо делает свои дела или создаёт ситуацию, чтобы всё шло так, как ему нужно». В сериале «Игра престолов» актёр исполнил роль главы дома Ланнистеров – Тайвина Ланнистера. “Есть большая разница между появлением в успешных сериалах и появлением в кинематографе с мировыми продажами и огромными деньгами на кону. Я вхожу в эту картину, играя одну из главных ролей, что даёт мне больше привилегий и больше уверенности”. В 2014 году в картине «Вий» режиссёра Олега Степченко, Дэнсу досталась роль лорда Дадли. В этом же году он снялся в роли Мастера Вампира в боевике «Дракула». Актёр сыграл в фильме «Женщина в золоте» о еврейской семье, подвергшейся гонениям во время Второй мировой войны, в триллере «Номер 44» о расследовании зверских убийств детей, которые происходили в СССР в начале 50-х годов. Советской теме посвящена также драма «Несмотря на падающий снег», где Дэнс исполнил главную роль. В 2015 году Чарльз появился в фильме ужасов «Виктор Франкенштейн», где сыграл отца главного героя. Нельзя не отметить и режиссёрскую работу Дэнса в картине «Дамы в лиловом». Для этой музыкальной ленты он сам написал сценарий, а на главные роли пригласил двух блистательных актрис – Джуди Денч и Мэгги Смит. Ювелирная точность каждого кадра, идеальная сбалансированность эстетической, эмоциональной, интеллектуальной составляющих, захватывают и очаровывают зрителя совершенством подлинного шедевра. В 2016 Дэнс снялся в фильме «Гордость и предубеждение и зомби», пародии на роман Джейн Остин. Актёр сыграл мистера Беннета, отца главной героини Элизабет. Картина «До встречи с тобой» о девушке Луизе, ухаживающей за парализованным молодым человеком Уиллом, который готовится к эвтаназии. Даже вспыхнувшее чувство любви между ними не могло переубедить Уилла в неправильности собственного решения. Дэнс сыграл в фильме отца юноши. В 2017 году в фантастическом боевике «Другой мир: Войны крови» Дэнс снялся в роли старейшины вампиров, отца главного героя. В 1970 артист сочетался законным браком с возлюбленной Джоанной Хейторн, которая подарила Чарльзу двух детей: сына Оливера и дочь Ребекку. Чарльз и Джоанна прожили вместе тридцать четыре года, но когда чувства остыли, супруги решили развестись. У актёра был непродолжительный роман с молодой актрисой Софией Майлс, а в 2010 году Дэнс обручился с Элеанор Бурман, скульптором по профессии. Но помолвка так и не переросла в свадьбу, даже несмотря на то, что в 2012 году у них родилась дочь Роуз. В 2006 году Дэнс был удостоен звания офицера Ордена Британской Империи. «Будучи актёром, ты должен быть эгоистом, но ты должен быть объективным к самому себе. Если я говорю о Чарльзе Дэнсе, то я говорю о том, кем я управляю, кого, как правило, пытаюсь подколоть, а также о том, кто должен произвести впечатление и кого нужно использовать для показа чужой пьесы или сценария».

ВЛАДИМИР КОРЕНЕВ, актёр. Год рождения – 1940, 20 июня

Родился в Севастополе, где служил его отец, который был контр-адмиралом. Семья часто переезжала из одного города в другой. “Всю войну отец прослужил на Черном море, – говорит Владимир Борисович, – участвовал в Керченском десанте. А мы с мамой и сестрой в начале войны прятались в штольнях завода шампанских вин. А потом семьи офицеров стали эвакуировать. Мне был один год, и я не помню тех событий, но мама рассказывала, что во время погрузки людей на корабли и на протяжении всего следования на Кавказ, нас обстреливали немецкие бомбардировщики”. После войны они жили в городке Измаил на Украине. Здесь Владимир пошёл в школу и проучился несколько лет. Вскоре семья переехала в Таллин. Там он закончил школу. Там всерьёз увлёкся русской литературой, во многом благодаря преподавателю полюбил театр, и пришёл в драмкружок. Драмкружок вёл артист Таллинского драматического театра Иван Россомахин, который был прекрасным педагогом, многие его ученики стали знаменитыми. После школы Коренев приехал в Москву и поступил в ГИТИС на курс под руководством народных артистов Ольги Андровской и Григория Конского. В 1961 году после окончания института его приняли в труппу Московского драматического театра имени К.С. Станиславского. Нищий Филч в «Трехгрошовой опере» Бертольта Брехта и Кирпатый в «Днях Турбиных» Михаила Булгакова – первые роли актёра. Одной из лучших его работ в театре считается роль Робин Гуда в одноименном спектакле. Впервые на экране Владимир дебютировал в 1958 году в драме «Жизнь прошла мимо». Огромный успех и популярность принесла актёру роль Ихтиандра в картине «Человек-амфибия», а его персонаж был признан главным романтическим образом 60-х годов. “Мы несколько раз играли в учебном театре дипломный спектакль, и там была ассистент режиссёра из этой картины, – рассказал Владимир Борисович. – Она смотрела актёров. Увидела меня в спектакле, где я играл, это была комедия Гольдсмита «Ночь ошибок». Я там играл героя, такой типичный персонаж английских анекдотов. Наивный до глупости молодой человек. А наивность и глупость очень похожи, только наивность очень симпатична, а глупость не очень. Она подумала, что если я могу играть такого человека, то может быть, смогу сыграть чистого, наивного, искреннего Ихтиандра. Пригласили на пробы и в первый же день меня утвердили”. Женщины влюбились в глаза героя, которые буквально завораживали с первых минут. “Я очень рад, что многие люди полюбили моего героя. Это фильм о любви, об одиночестве человеческом”. Картину посмотрели более шестидесяти пяти миллионов человек. Критики набросились на ленту с неистовой яростью и предрекали ей скорое забвение, но этого не произошло. Она была удостоена престижной международной премии «Серебряный парус». Коренев снялся в фильмах «Свет далёкой звезды», «Дети Дон-Кихота», «Сыны Отечества», а также в сериалах «Освобождение», «Неизвестные страницы из жизни разведчика» и других. Затем были работы в сериалах «Убойная сила-5», «Дети Арбата», «Слепой, «Сыщики районного масштаба», «Последняя исповедь». Актёр снялся в роли Немировича-Данченко в сериале «Орлова и Александров», а также сыграл в картинах «Трюкач», «Дом спящих красавиц» и «Алхимик. Эликсир Фауста». В 1998 году Владимиру Кореневу было присвоено звание Народного артиста России. Он никогда не скрывал, что в первую очередь является театральным актёром. Театр всегда увлекал его гораздо больше, чем кинематограф. Ему нравится, что в театре актёры все время находятся рядом со зрителями и имеют возможность постоянно совершенствоваться, чтобы доказать публике, что могут намного больше, нежели от них ожидают. “Кинематограф не является для меня критерием актёрской работы. К сожалению, слишком грустный опыт у меня от общения с кинематографом. Да, есть там несколько человек, режиссёров серьёзного уровня, которые делают серьёзное кино, остальные просто кормят этот телевизионный ящик”. Вот уже пятьдесят девять лет он ведущий актёр Электротеатра “Станиславский”. Продолжает играть во многих спектаклях, выходит на сцену с молодыми актёрами. За его плечами десятки ролей в родном театре. Он сыграл в спектаклях «Собачье сердце», «Таланты и поклонники», «Коварство и любовь», «Мещанин-дворянин» и многих других. “Я люблю этот театр. Я консерватор по натуре, как англичане. Они не ломают то, что хорошо сделано. Не то, чтобы я сильно держался за прошлое, но я просто не хочу ломать хорошее. Нельзя ломать моральные принципы, которые сложились в нашей христианской стране. Есть очень много ценных вещей, от которых мы, к сожалению, отказываемся. В последнее время я получаю больше удовольствия от работы в театре. Решаю там совершенно неожиданные для меня задачи. Например, сыграл главную роль в спектакле “Перед заходом солнца” по пьесе Герхарда Гауптмана. Я очень люблю этот спектакль, и мне приятно, что моя роль признана лучшей актёрской работой 2017 года. Мне нравится, что людям нравится то, что я делаю”. Уже несколько лет в театре идёт комедия “Мужской род, единственное число”, где занят Владимир Борисович. Постановка полюбилась зрителям. “Мы играем ее более десяти лет, потому что с этим действом не хочется расставаться. Самое привлекательное в нашей профессии – играть каких-то странных, необычных людей. Мне кажется, что у актёров, которые играют таких героев, возникает постоянное желание исполнять комедийные характерные роли. И потом, я люблю, когда в зале смеются. Когда люди забывают о тяготах жизни, об обыденности, и уходят в эту сказку, которую мы приносим со сцены. Я люблю, когда театр выходит к зрителям с добром, когда он пытается гуманизировать любую пьесу, любое произведение искусства, каким бы сложным и тяжёлым оно ни было. Даже если мы говорим об Апокалипсисе, надо играть так, чтобы у зрителей сохранялась надежда – а вдруг этого все-таки никогда не случится. Ведь ироничный взгляд на жизнь помогает людям выжить, а это очень хорошо и благородно”. В 2011 году Коренев как режиссёр поставил спектакль «Опасные связи» Шодерло де Лакло на сцене Архангельского театра драмы имени Ломоносова. Владимир Борисович активно занимается преподавательской деятельностью, он заведует кафедрой актёрского мастерства на факультете театрального искусства Института гуманитарного образования и информационных технологий. Ставя со студентами дипломные спектакли, он реализуется и как режиссёр. “Я считаю, что наша профессия достаточно эфемерна, чтобы всерьёз думать о своём вкладе в искусство. В ней возможно получать удовольствие для себя, и я счастлив, что мне на протяжении всей моей творческой биографии это удавалось. Я не думаю, что искусство, театр и кинематограф, выше или дороже всего остального. Самая лучшая профессия – это жизнь! Все остальное к ней прилагается. Пушкин родился не для того, чтобы писать стихи. Это стало неким побочным эффектом его жизни. А родился он для того, чтобы просто жить, дышать воздухом, смотреть на этот прекрасный мир, любить женщин, сидеть с друзьями за столом! И лишь потом Александр Сергеевич стал писать стихи и получать от этого удовольствие. Твоя жизнь ужасна, если ты не получаешь удовольствия от того, что делаешь. Я жалею таких людей. Это сублимация, когда переводится твоя человеческая энергия в какую-то другую. Ты лишаешь себя очень многого. Настоящее искусство возникает тогда, когда у человека совпадает ощущение жизни с ощущением профессии”. Свою супругу Аллу Константинову он встретил в институте, когда та училась на третьем курсе. Изначально Владимир не произвёл впечатление на неё, потому что на мужскую внешность девушка никогда не обращала внимания. Но вскоре она поняла, насколько он интересный человек и увлекательный рассказчик. 2 апреля 1961 года они поженились. Вскоре родилась дочь Ирина, которая пошла по стопам родителей и стала актрисой. Сейчас Алла, Ирина и Владимир Кореневы работают в одном театре. “Я с ужасом иногда думаю, какое было бы несчастье, если бы она не обратила на меня внимания, и прошла мимо. Нас очень много на Земле, несколько миллиардов, и когда среди этих миллиардов случайно встретятся те, кому всю жизнь будет хорошо друг с другом, это редкое везение, и я благодарю за него Бога. Для меня любовь – это вечный страх потерять. Вот боязнь потери человека – есть критерий любви, другого нет. А то, что мы с Аллой вместе работаем, тоже хорошо: у нас одна профессия, один театр, одни заботы, нам есть о чем говорить и думать каждый день”.