«ХОЛОДНАЯ ВОЙНА»

«ХОЛОДНАЯ ВОЙНА» Zimna wojna/Cold War, Польша – Франция – Великобритания, 2018, 89 мин., R. Реж. Павел Павликовский («Стрингер», «Мое лето любви»); в рол.: Иоанна Кулиг (Зула Личон), Томаш Кот (Виктор Варски), Борис Шиц (Лех Качмарек), Агата Кулеша (Ирена), Седрик Кан (Мишель), Жанна Балибар (Жюльетт), Адам Воронович (консул)

Жанр. Музыкальная ретро-мелодрама с политическими мотивами.

• 

• 

Первоисточник/Персона. Режиссер посвятил этот фильм своим родителям. И это не только жест вежливости. Ведь герои фильма не случайно носят их имена. Эти образы вдохновлены папой и мамой Павликовского (она – специалист по австрийской словесности), которые любили друг друга столь же бурно, то расставаясь, то воссоединяясь. И все это попутно с переездами из страны в страну. Тут уместно отметить, что уроженец Польши П.Павликовский (род. 15.9.1957г.) вместе с семьей в 14-летнем возрасте эмигрировал в Великобританию. Придя в кинематограф, Павел на десятилетие погрузился в документальное кино. Причем, с огромным интересом к России. Для подтверждения этого достаточно привести названия его лент: «Москва-Петушки», «Путешествие Достоевского», «Путешествие с Жириновским». И игровой дебют «Стрингер» (с С.Бодровым) – тоже про Россию. Впрочем, на этом пока все… Если не считать того факта, что события «Холодной войны» связаны с жестким влиянием СССР на ПНР. Колоссальный успех представляемого фильма связан со многими обстоятельствами. Однако особо отмечу, что он был предсказуем и ожидаем после «Иды» о которой я писал раньше, убедивший всех в колоссальном творческом потенциале Павликовского. Соавтором сценария выступил видный драматург Януш Гловацкий («Валенса»), давний соратник А.Вайды. К сожалению, он не увидел «Холодную войну», ибо, пребывая на отдыхе в Египте, умер еще до начала съемок. К сценарию также приложил руку Петр Борковский («Страх высоты»). Герои фильма не сразу стали музыкантами, но в процессе работы над сценарием стало понятно, что именно музыка способна свести их вместе. А то, что в рамках широко известного (и ныне действующего) ансамбля народной песни и танца «Mazowsze» (правда, в фильме название слегка изменено), так это потому, что на примере этого коллектива проще проиллюстрировать события в польском обществе 40-50-х годов прошлого века. Ведь история создания «Mazowsze» примерно такая же, какую мы видим в данном фильме. Коллектив был создан, во-первых, чтобы сохранить жемчужины фольклора, а во-вторых, потому, что это было идеологически верно. У экранных Виктора и Зулы есть вполне реальные прототипы. Это семейная пара – Тадеуш Сыгетыньский и Мира Зиминьская, которым во время событий фильма было уже за 50. Они были главными организаторами «Mazowsze». Тадеуш – исследователь и пропагандист фольклора, Мира – еще до войны популярная актриса театра и кино. Они сочинили песню “Dwa serduszka, cztery oczy”, являющуюся лейтмотивом «Холодной войны».

Эпоха. Как известно, именно с нападения Германии на Польшу началась вторая мировая война. Потом эту страну дружно разодрали Гитлер со Сталиным. Затем они бились между собой, а итоговая победа союзных войск принесла Польше лишь относительную независимость. Ведь она оказалась в зоне влияния СССР, а, следовательно, хочешь-не хочешь, а пришлось строить ментально чуждый сталинский социализм. И пропитываться не только его идеями, но и культурой. Не случайно Зула на прослушивании поет песню И. Дунаевского «Сердце» из популярного советского фильма «Веселые ребята». И на стене в кабинете Виктора висит портрет Д.Шостаковича, а, не, например, Шопена. Впрочем, в фильме так много вторых-третьих смыслов, что невольно начинаешь предполагать, а не именно ли потому здесь этот советский композитор, что как раз в это время на родине он попал в опалу, якобы попав под чуждое влияние. И не демонстрирует ли этим Виктор фигу в кармане, как любитель западных ценностей и классической музыки? Впрочем, и фольклор для многих музыкантов порой был своеобразной внутренней эмиграцией. Достаточно вспомнить культовый советский ВИА «Песняры», который «под прикрытием» народных традиций, мог играть практически рок-музыку и выходить на сцену с длинными волосами, Вот и Виктор с Зулой грезят совсем другой музыкой, добившись успеха, как народный коллектив. Разумеется, им часто приходится выступать с пропагандистских позиций, демонстрировать убежденность в правоте идей социализма, но, как известно, «любовь нечаянно нагрянет, когда ее совсем не ждешь»… К слову, Павликовский изначально намеревался снимать «Холодную войну» в цвете, однако потом понял, что та эпоха лучше выглядит именно в ч/б. Соглашусь, так выразительнее. Тем более, когда наблюдаешь насколько тщательно воссоздан внешний облик послевоенной Европы. Как в нюансах, так и в общем настроении. Например, в том, как выглядела государственная граница, при том, что «железный занавес» еще только создавался. И лица людей, которым надо вживаться в социалистические реалии, тоже выглядят на редкость органично. Редко можно видеть работу в кино не под документ, а словно документ… И этим сей фильм невероятно цепляет, берет за живое, даже если сюжет кажется совсем не захватывающим при всей разрушительной силе любви…

Формула. Как не странно, сей фильм напрямую не относиться к некогда модному течению – «любовь+политика», каким был, например «Невыносимая легкость бытия». Так, по мнению критика А.Долина «Павликовский приглушает политическое звучание своей картины: холодную войну здесь ведут не только СССР с Западом, но и мужчина с женщиной». На мой взгляд, политические мотивы являются лишь обстоятельствами любовной линии, каковыми в другом случае могла бы быть даже … непогода. Внимательный зритель все равно узрит в ленте немало неприятностей, связанных с советским социализмом, но я не взялся бы их воспринимать как политическую сатиру. Во многом фильм тем и привлекает, что на первом плане чувства, а не, к примеру, подлые стукачи или прожжённые конъюнктурщики, удачно вписывающиеся в любую эпоху. В ткани фильма много интересных нюансов. Например, в действиях югославских чекистов, которые (по понятным сведущим в истории причинам) не отдают Варшаве сбежавшего на Запад музыканта, а, наоборот, помогают ему смыться.

Прочая информация. 35-летняя актриса и дипломированная певица И.Кулиг («Ида») работала, опираясь на образ молодой Л.Бэколл. Съемки начались в ноябре 2016 г., а проводились в Лодзи, Вроцлаве и других местах Польши, а также в Париже и хорватском Сплите. Премия МКФ в Канне за режиссуру. После показа зал 18 минут аплодировал стоя. Номинации на «Оскар»: фильм на иностранном языке, режиссура и съемки Лукаша Зала («Довлатов»), который уже выдвигался на эту премию за «Иду». Премии Европейской киноакадемии: фильм, режиссура, сценарий, И.Кулиг и монтаж (с комментарием, в котором монтаж фильма сравнивается с поэтическим рядом). Номинация – 40-летний Т.Кот («Боги»). Номинации на BAFTA: инофильм, режиссура, сценарий и съемки. Номинация на «Сезар» (Франция) за инофильм. Премии «Goya» и «Gaudi» за европейский фильм. Сборы в США $2,1 млн. Сборы в остальном мире $14,3 млн. Бюджет 4,3 млн. евро.